МИНИСТЕРСТВО ПРОСВЕЩЕНИЯ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ
Министерство образования Ростовской области
Районный отдел образования Администрации Пролетарского района
МБОУ Мокро-Ельмутянская ООШ

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ОВЗ
УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА «МУЗЫКА »
для обучающегося 2 класса

х.Мокрая Ельмута 2025 год

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА «МУЗЫКА»
Музыка – универсальный антропологический феномен, неизменно
присутствующий во всех культурах и цивилизациях на протяжении всей истории
человечества. Используя интонационно-выразительные средства, она способна
порождать эстетические эмоции, разнообразные чувства и мысли, яркие
художественные образы, для которых характерны, с одной стороны, высокий
уровень обобщённости, с другой – глубокая степень психологической
вовлечённости личности. Эта особенность открывает уникальный потенциал для
развития внутреннего мира человека, гармонизации его взаимоотношений ссамим
собой, другими людьми, окружающим миром через занятия музыкальным
искусством.
Музыка действует на невербальном уровне и развивает такие важнейшие
качества и свойства, как целостное восприятие мира, интуиция, сопереживание,
содержательная рефлексия. Огромное значение имеет музыка в качестве
универсального языка, не требующего перевода, позволяющего понимать и
принимать образ жизни, способ мышления и мировоззрение представителей других
народов и культур.
Музыка, являясь эффективным способом коммуникации, обеспечивает
межличностное и социальное взаимодействие людей, в том числе является
средством сохранения и передачи идей и смыслов, рождённых в предыдущие века
и отражённых в народной, духовной музыке, произведениях великих композиторов
прошлого. Особое значение приобретает музыкальное воспитаниев свете целей и
задач укрепления национальной идентичности. Родные интонации, мелодии и
ритмы являются квинтэссенцией культурного кода, сохраняющего в свёрнутом
виде всю систему мировоззрения предков, передаваемую музыкой не только через
сознание, но и на более глубоком – подсознательном – уровне.
Музыка – временнóе искусство. В связи с этим важнейшим вкладом в развитие
комплекса психических качеств личности, особенно обучающегося с ЗПР, является
способность музыки развивать чувство времени, чуткость к распознаванию
причинно-следственных связей и логики развития событий, обогащать
индивидуальный опыт в предвидении будущего и его сравнении с прошлым.
Музыка обеспечивает развитие интеллектуальных и творческих способностей
ребёнка, развивает его абстрактное мышление, память и воображение, формирует
умения и навыки в сфере эмоционального интеллекта, способствует
самореализации и самопринятию личности. Таким образоммузыкальное обучение и
воспитание вносит огромный вклад в эстетическое и нравственное развитие
ребёнка, формирование всей системы ценностей.
Учебный предмет «Музыка», входящий в предметную область
«Искусство», способствует эстетическому и духовно-нравственному воспитанию,
формированию способности оценивать и сознательно выстраивать эстетические
отношения к себе, другим людям, Отечеству и миру в целом, коррекции и развитию
эмоциональной сферы, социализации обучающихся с ЗПР. Учебный предмет
развивает у обучающихся с ЗПР творческое воображение, ассоциативно-образное

мышление, умение воспринимать информацию, передаваемую через
художественные образы.
Овладение основами музыкальных знаний на уровне основного общего
образования должно обеспечить формирование основ музыкальной культуры и
грамотности как части общей и духовной культуры обучающихся, развитие
музыкальных способностей обучающихся с ЗПР, а также способности к
сопереживанию произведениям искусства через различные виды музыкальной
деятельности, овладение практическими умениями и навыками в различных видах
музыкально-творческой деятельности.
Программа отражает содержание обучения предмету «Музыка» с учетом
особых образовательных потребностей обучающихся с ЗПР. Для обучающихся с
ЗПР характерен сниженный уровень развития учебно-познавательной
деятельности, при котором отставание может проявляться в целом или локальнов
отдельных функциях (замедленный темп либо неравномерное их становление).
Отмечаются нарушения внимания, памяти, восприятия и др. познавательных
процессов, умственной работоспособности и целенаправленности деятельности, в
той или иной степени затрудняющие овладение программным материалом. Слабая
произвольность, самоконтроль, саморегуляция в поведении и деятельности
обучающихся с ЗПР оказывают влияние на продуктивность учебной деятельности
на уроках музыки. Для обучающихся с ЗПР характерна удовлетворительная
обучаемость, но часто она избирательная и неустойчивая и зависит от уровня
сложности и субъективной привлекательности вида деятельности, а также от
актуального эмоционального состояния. В связи с этимв образовательном процессе
используются специальные приемы, позволяющие корректировать и ослаблять
проявления нарушений в развитии обучающихся. Особое внимание уделяется
формированию жизненных компетенций. Посредством привлечения обучающихся
с ЗПР к духовной составляющей предмета у них формируются устойчивые
нравственные позиции, культурные ценности, социально значимые интересы и
увлечения. Расширение кругозора способствует повышению общего уровня
культурного развития обучающегося сЗПР, его социальной адаптации, осознанию
себя членом общества с его культурой и традициями.
Освоение предмета «Музыка» направлено на:
 приобщение обучающихся с ЗПР к музыке, осознание через музыку
жизненных явлений, раскрывающих духовный опыт поколений;
 расширение музыкального и общего культурного кругозора обучающихся;
воспитание их музыкального вкуса, устойчивого интереса к музыке своего
народа и других народов мира, классическому и современному музыкальному
наследию;
 развитие творческого потенциала, ассоциативно-образного мышления,
воображения, позволяющих проявить творческую индивидуальность в
различных видах музыкальной деятельности;
 развитие способности к эстетическому освоению мира, способности
оценивать произведения искусства по законам гармонии и красоты;
 овладение основами музыкальной грамотности с опорой на специальную
терминологию и ключевые понятия музыкального искусства, элементарную
нотную грамоту, способствующей эмоциональному восприятию музыки как
живого образного искусства во взаимосвязи с жизнью.
В рамках продуктивной музыкально-творческой деятельности учебный

предмет «Музыка» способствует формированию у обучающихся с ЗПР
потребности во взаимодействии с музыкой в ходе дальнейшего духовнонравственного развития, социализации, самообразования, организации
содержательного культурного досуга на основе осознания роли музыки в жизни
отдельного человека и общества, в развитии мировой культуры.
Программа содержит перечень музыкальных произведений, используемыхдля
обеспечения достижения образовательных результатов, рекомендованных
образовательной организации. Музыкальный и теоретический материал модулей,
связанных с народным музыкальным творчеством, может быть дополнен
регионально-национальным компонентом.
Учебный предмет «Музыка» играет существенную роль для эстетического
развития и духовно-нравственного воспитания обучающихся с ЗПР и в то же время
обнаруживает существенный коррекционный потенциал. В процессе обучения
учитываются особенности развития обучающихся с ЗПР, препятствующие
освоению учебного предмета. Снижение развития понятийно- абстрактного
мышления затрудняет у обучающихся с ЗПР понимание художественного смысла
музыкального произведения и его анализ. Им тяжело воспринимать сложную
мелодию, в то время как простые воспринимаются легче.
Недостаточность аналитико-синтетической деятельности и особенности
осмысленного восприятия осложняют различение на слух музыкальных
инструментов и их звучания. Нарушения в развитии эмоциональной сферывлияют
на восприятие настроения музыкального произведения, его эмоциональнообразного содержания. Обучающиеся с ЗПР затрудняются в различении тонких
эмоциональных граней музыки, передаваемого композитором характера
музыкального произведения. Ограниченный словарныйзапас препятствует
вербальному выражению переживаемых чувств по прослушанному музыкальному
произведению. Ослабленная память обучающихся с ЗПР, снижение ее объема
может затруднять запоминание текста песен и теоретический материал с
соответствующей терминологией.
Поэтому коррекционная направленность уроков музыки предполагает
включение заданий на развитие внимания, приемов запоминания, ассоциативнообразного мышления, чувства ритма. Для преодоления трудностей в изучении
учебного предмета «Музыка» необходим подбор эмоционально привлекательного и
доступного музыкального материала, дополнительная визуализация и наглядность
при изучении теоретического материала, регулярнаясмена видов деятельности на
уроке, поощрение любых проявлений активности, включение специальной речевой
работы по разъяснению новых терминов и пополнению словаря. Особое значение
следует уделять обеспечению эмоциональной привлекательности занятий.
Личностное, коммуникативное, социальное развитие обучающихся с ЗПР
определяется стратегией организации их музыкально-учебной, художественнотворческой деятельности. Важным становится поощрение инициативы
обучающегося с ЗПР включаться в музыкально-творческую деятельность класса и
образовательной организации, внимание и уважение к музыкальным увлечениям
учащихся.
Примерная рабочая программа разработана с целью оказания методической
помощи учителю музыки в создании рабочей программы по учебному предмету
«Музыка». Она позволит учителю:
1) реализовать в процессе преподавания музыки современные подходы к

формированию личностных, метапредметных и предметных результатов обучения,
сформулированных в Федеральном государственном образовательном стандарте
основного общего образования;
2) определить и структурировать планируемые результаты обучения и
содержание учебного предмета «Музыка» по годам обучения в соответствии с
ФГОС ООО (утв. приказом Министерства образования и науки РФ от 17 декабря
2010 г. № 1897, с изменениями и дополнениями от 29 декабря 2014 г., 31 декабря
2015 г., 11 декабря 2020 г.); Примерной основной образовательной программой
основного общего образования (в редакции протокола № 1/20 от 04.02.2020
Федерального учебно-методического объединения по общему образованию);
Примерной программой воспитания (одобрена решением Федерального учебнометодического объединения по общему образованию, протокол от 2 июня 2020 г.
№2/20);
3) разработать
календарно-тематическое
планирование
с
учётом
особенностей конкретного региона, образовательного учреждения, класса,
используя рекомендованное в рабочей программе примерное распределение
учебного времени на изучение определённого раздела/темы, а также предложенные
основные виды учебной деятельности для освоения учебного материала.
На изучение курса по предмету «Музыка» на уровне начального общего
образования во 2 классе отводится 34 часа (1 час в неделю).
В учебном плане на изучение курса «Музыка» для 2 класса отводится 1 часа из
обязательной части, таким образом на изучение предмета отводится 34 часа в год, 1
час в неделю
МЕСТО ПРЕДМЕТА В УЧЕБНОМ ПЛАНЕ
В соответствии с Федеральным государственным образовательным
стандартом основного общего образования учебный предмет «Музыка» входит в
предметную область «Искусство», является обязательным для изучения и
преподаётся в основной школе с 1 по 4 класс включительно (содержание учебного
предмета во 2 классе может быть интегрировано в другие предметы и предметные
области.
Содержание учебного предмета «Музыка», представленное в Примерной
рабочей программе, соответствует ФГОС НОО, Примерной основной
образовательной программе начального общего образования, Примерной
адаптированной основной образовательной программе начального общего
образования обучающихся с задержкой психического развития.
Предлагаемый вариант тематического планирования может служить
примерным образцом при составлении рабочих программ по предмету.
Образовательная организация вправе самостоятельно разработать и утвердить иной
вариант тематического планирования, в том числе с учётом возможностей
внеурочной и внеклассной деятельности, эстетического компонента.
Программы воспитания образовательного учреждения.
При разработке рабочей программы по предмету «Музыка» образовательная
организация вправе использовать возможности сетевого взаимодействия, в том
числе с организациями системы дополнительного образования детей,
учреждениями культуры, организациями культурно- досуговой сферы (театры,
музеи, творческие союзы).
Изучение предмета «Музыка» предполагает активную социокультурную

деятельность обучающихся с ЗПР, участие в исследовательских и творческих
проектах, в том числе основанных на межпредметных связях с такими
дисциплинами образовательной программы, как «Изобразительное искусство»,
«Литература», «Иностранный язык» и др.
ЦЕЛЬ ИЗУЧЕНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА «МУЗЫКА»
Музыка жизненно необходима для полноценного образования и воспитания
ребёнка, развития его психики, эмоциональной и интеллектуальной сфер,
творческого потенциала. Признание самоценности творческого развития человека,
уникального вклада искусства в образование и воспитание делает неприменимыми
критерии утилитарности.
Основная цель реализации программы – воспитание музыкальной культуры как
части всей духовной культуры обучающихся. Основным содержанием
музыкального обучения и воспитания является личный и коллективный опыт
проживания и осознания специфического комплекса эмоций, чувств, образов, идей,
порождаемых ситуациями эстетического восприятия (постижение мира через
переживание, интонационно-смысловое обобщение, содержательныйанализ
произведений, моделирование художественно-творческого процесса,
самовыражение через творчество).
В процессе конкретизации учебных целей их реализация осуществляется по
следующим направлениям:
1) становление системы ценностей обучающихся, развитие целостного
миропонимания в единстве эмоциональной и познавательной сферы;
2) развитие потребности в общении с произведениями искусства, осознание
значения музыкального искусства как универсальной формы невербальной
коммуникации между людьми разных эпох и народов, эффективного способа
автокоммуникации;
3) формирование творческих способностей ребёнка, развитие внутренней
мотивации к интонационно-содержательной деятельности.
Важнейшими задачами изучения предмета «Музыка» в основной школе
являются:
 приобщение к общечеловеческим духовным ценностям через личный
психологический опыт эмоционально-эстетического переживания;
 осознание социальной функции музыки, стремление понять закономерности
развития музыкального искусства, условия разнообразного проявления и
бытования музыки в человеческом обществе, специфики её воздействия на
человека;
 формирование ценностных личных предпочтений в сфере музыкального
искусства; воспитание уважительного отношения к системе культурных
ценностей других людей, приверженность парадигме сохранения и развития
культурного многообразия;
 формирование целостного представления о комплексе выразительных средств
музыкального искусства; освоение ключевых элементов музыкального языка,
характерных для различных музыкальных стилей;
 развитие
общих
и
специальных
музыкальных
способностей,
совершенствование в предметных умениях и навыках, в том числе:
 слушание (расширение приёмов и навыков вдумчивого, осмысленного

восприятия музыки; аналитической, оценочной, рефлексивной деятельности
в связи с прослушанным музыкальным произведением);
 исполнение (пение в различных манерах, составах, стилях; игра на
доступных музыкальных инструментах;
 музыкальное движение (пластическое интонирование, инсценировка, танец,
двигательное моделирование и др.);
 творческие проекты, музыкально-театральная деятельность (концерты,
фестивали, представления);
 исследовательская деятельность на материале музыкального искусства;
 расширение культурного кругозора, накопление знаний о музыке и
музыкантах, достаточное для активного, осознанного восприятия лучших
образцов народного и профессионального искусства родной страны и мира,
ориентации в истории развития музыкального искусства и современной
музыкальной культуре.
Специальной целью реализации программы предмета «Музыка» в отношении
обучающихся с ЗПР является расширение их музыкальных интересов, обеспечение
интеллектуально-творческого развития, развитие активного познавательного
поиска в сфере искусства, стимулирование самостоятельности в освоении
различных учебных действий.
Достижение перечисленных выше целей обеспечивается решением следующих
задач:
 формирование музыкальной культуры обучающихся с ЗПР как неотъемлемой
части их общей духовной культуры, освоение музыкальнойкартины мира;
 воспитание потребности в общении с музыкальным искусством своего народа
и разных народов мира, классическим и современным музыкальным
наследием, эмоционально-ценностного, заинтересованного отношения к
искусству, стремления к музыкальному самообразованию;
 развитие общей музыкальности и эмоциональности, эмпатии и
восприимчивости, интеллектуальной сферы и творческого потенциала,
художественного вкуса, общих музыкальных способностей;
 развитие и углубление интереса к музыке и музыкальной деятельности,
развитие музыкальной памяти и слуха, ассоциативного мышления, фантазии и
воображения;
 освоение жанрового и стилевого многообразия музыкального искусства,
специфики его выразительных средств и музыкального языка, интонационнообразной природы и взаимосвязи с различными видамиискусства и жизнью;
 развитие творческих способностей учащихся, овладение художественнопрактическими умениями и навыками в разнообразных видах музыкальнотворческой деятельности (слушание музыки, пение, музыкальнопластическое движение, драматизации музыкальных произведений,
музыкально-творческой
практике
с
применением
информационнокоммуникативных технологий);
 передача положительного духовного опыта поколений, сконцентрированного
в музыкальном искусстве в его наиболее полном виде;
 коррекция и развития эмоциональной сферы обучающегося с ЗПР
посредством приобщения к музыке, выражения своих эмоций через
восприятие музыкальных произведений, переживание и осознание своих
чувств через проживание музыкального образа;

 коррекция и развитие памяти, ассоциативно-образного мышления
посредством заучивания музыкального материала и текстов песен, понимания
средств музыкальной выразительности;
 совершенствование речевого дыхания, правильной артикуляции звуков,
формирование способности вербального выражения чувств, обогащение
словаря

ПЛАНИРУЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯ АООП НОО ПО «МУЗЫКЕ»
Специфика эстетического содержания предмета «Музыка» обусловливает
тесное взаимодействие, смысловое единство трёх групп результатов: личностных,
метапредметных и предметных.
ЛИЧНОСТНЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ:
Освоение ПРП для 2-го класса по учебному предмету «Музыка» оцениваются по
следующим направлениям:
Осознание себя как гражданина России проявляется в:
положительном отношении к людям музыкальных профессий, музыке других
народов, проживающих в России;
стремлении пополнить свои знания о различных музыкальных
направлениях, разучивать песни, спеть, родным и близким на праздники,
посвященные знаменательным для России датам;
коммуникации с детьми, независимо от их этнокультурной принадлежности.
Освоение социальной роли ученика проявляется в:
умении организовывать пространство (порядок в учебных принадлежностях,
бережное отношение к учебникам, школьному имуществу);
проявлении ответственного поведения (подготовка к уроку, трансляция
заданий учителя дома взрослым, беспокойство по поводу соблюдения требований);
стремлении быть успешным (старательность при выполнении заданий);
соблюдении школьных правил (сидеть за партой, поднимать руку, действовать
в соответствии с инструкцией учителя);
подчинении дисциплинарным требованиям;
стремлении отвечать на вопросы учителя, быть успешным в учебе, социально
одобряемые ответы на вопросы об отношении к музыке и музыкальным
произведениям;
Сформированность навыков продуктивной межличностной коммуникации
проявляется в:

способности отвечать на вопросы;

умении получать и уточнять информацию от партнера, учителя (обратиться с
вопросом, просьбой);

умении аргументировать свои решения,
описывать, говорить об испытываемых эмоциях, намерениях в отношении
прослушанных или исполняемых произведений;
умении вербализовать свои впечатления;
умении контролировать импульсивные желания, сдерживать неодобряемые
инфантильные поведенческие проявления (ябедничать, обзываться, громко плакать),
вербальной агрессии;
способности объяснять что-либо, выслушивать объяснение или мнение
коммуникативного партнера (ребенка и взрослого, знакомого и малознакомого);
способность проявлять избирательность при обращении с просьбами,
требованиями, предложениями со стороны других людей;
способности вежливо отказываться от нежелательных предложений;
проявлении внимания к настроению партнера по общению;

Сформированность социально одобряемого (этичного) поведения проявляется в:
использовании форм речевого этикета в различных учебных ситуациях;
уважительном отношении к чужому мнению;
умении сочувствовать при затруднениях и неприятностях, выражать согласие
(стремление) помочь.
развитии доброжелательности и эмоциональной отзывчивости, понимания и
сопереживания чувствам одноклассников;
уважительном отношении к творческим достижениям;
уважительном отношении к культурным традициям, музыкальным
произведениям других народов.
Сформированность эстетических потребностей, ценностей и чувств проявляется
в:
различении мелодичного и диссонансного, активном стремлении
воспроизводить и слушать мелодичные произведения;
проявлении интереса в процессе прослушивания музыкальных произведений,
в том числе классической музыки, исполнителей разных жанров,
проявлении интереса к музыкальным произведениям и музыкальному творчеству;
умении самостоятельно замечать красоту звуков в природе, окружающем
мире.
Сформированность знаний об окружающем природном и социальном мире и
позитивного отношения к нему проявляется в:
умении называть и различать основные виды профессиональной музыкальной
деятельности человека: музыкант, композитор, исполнитель, певец и т.д.
способности к осмыслению значения музыки, осознании её ценности;
-знании некоторых названий музыкальных направлений (фольклор, классическая
музыка, инструментальная музыка);
Сформированность самосознания, в т.ч. адекватных представлений о
собственных возможностях и ограничениях проявляется в:
осознании своих затруднений (не понимаю, не запомнил, повторите),
потребностей (плохо слышно, надо выйти, повторите, пожалуйста);
способности анализировать причины успехов и неудач;
умении разграничивать ситуации, требующие и не требующие помощи
педагога.
адекватных представлениях о собственных возможностях в воспроизведении
музыкального материала;
стремлении получить одобряемый результат своего творчества,
Овладение основами музыкальной деятельности, необходимой в разных
жизненных сферах проявляется в умениях:
организовывать деятельность с помощью учителя для овладения
музыкальными навыками;
пользоваться простыми музыкальными инструментами и приспособлениями
для воспроизведения звука.
Способность к осмыслению и дифференциации картины мира, ее
пространственно-временной организации проявляется:
в способности замечать новое, принимать и использовать социальный опыт;
в способности взаимодействовать с другими людьми, умении делиться своими
намерениями, для осуществления поставленной задачи.

МЕТАПРЕДМЕТНЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ
Освоение ПРП для 2-го класса по учебному предмету «Музыка» включают
осваиваемые обучающимися универсальные учебные действия
(познавательные, регулятивные и коммуникативные), обеспечивающие
овладение ключевыми компетенциями, составляющими основу умения учиться.
с учетом индивидуальных возможностей и особых образовательных
потребностей обучающихся с ЗПР метапредметные результаты могут быть
обозначены следующим образом.
Сформированные познавательные универсальные учебные действия
проявляются в умении:
воспринимать музыку и размышлять о ней;
воплощать музыкальные образы при создании театрализованных и
музыкально-пластических композиций, разучивании и исполнении вокально-хоровых
произведений, игре на элементарных детских музыкальных инструментах;
импровизировать в разнообразных видах музыкально-творческой
деятельности;
находить нужную информацию в словарях учебника;
осуществлять поиск необходимой информации для выполнения учебных
заданий,
используя справочные материалы учебника;
ориентироваться в задании и инструкции: определять умения, которые будут
необходимы для выполнения задания;
осуществлять логические действия сравнения, анализа, синтеза, обобщения,
классификации по родовидовым признакам, устанавливать аналогии и причинноследственные связи, строить рассуждения, ориентироваться в известных понятиях.
отвечать на простые вопросы учителя, находить нужную информацию в
информационном пространстве;
сравнивать, группировать предметы, объекты: находить общее и различие;
с помощью учителя отличать новое от уже известного;
понимать знаки, символы, модели, схемы, используемые на уроках;
анализировать музыкальный материал с выделением их существенных
признаков;
устанавливать причинно-следственные связи в изучаемом круге явлений;
обобщать – выделять класс объектов по заданному признаку.
Сформированные регулятивные универсальные учебные действия проявляются
в умении:
определять и формулировать цель выполнения заданий под руководством
учителя;
выполнять пробные поисковые действия (упражнения) для выявления
оптимального решения проблемы (задачи);
определять успешность выполнения своего задания (в диалоге с учителем).
самостоятельно ориентироваться в задании, где ученику предоставляется
возможность выбора способов выполнения задания;
контролировать свои действия в процессе выполнения творческих заданий и
после их завершения;
работая по плану, составленному с учителем, использовать необходимые
средства (приспособления и музыкальные инструменты);

понимать смысл инструкции учителя;
определять план выполнения заданий под руководством учителя;
проговаривать последовательность действий;
использовать простые музыкальные инструменты (ложки, треугольник, бубен,
маракасы);
выполнять практическую работу по предложенному учителем плану с опорой
на образцы, рисунки, схемы;
учиться совместно с учителем и другими учениками давать эмоциональную
оценку деятельности класса на уроке;
оценивать совместно с учителем или одноклассниками свои действия.
Сформированные коммуникативные универсальные учебные действия
проявляются в умении:
выражать собственное эмоциональное отношение к музыкальному
произведению;
выражать эмпатию и выявлять выраженные в музыке настроения и чувства,
передавать свои чувства и эмоции на основе творческого самовыражения;
отвечать на вопросы учителя, товарищей по классу, участвовать в диалоге на
уроке;
соблюдать нормы речевого этикета в творческом взаимодействии;
принимать участие в коллективных работах, работе в парах и группах;
контролировать свои действия при совместной работе;
договариваться с партнерами и приходить к общему решению;
осуществлять работу над проектом (думать, рассуждать вслух, спорить,
делиться своим жизненным опытом, разбираться в предлагаемом задании, способах
его выполнения, выстраивать цепочку своих действий).
слушать собеседника и вести диалог, признавать возможность существования
различных точек зрения и права каждого иметь свою, излагать своё мнение и
аргументировать свою точку зрения и оценку событий
реализовать собственный творческий потенциал, применяя музыкальные знания и
представления о музыкальном искусстве для выполнения учебных и художественнопрактических задач, действовать самостоятельно при разрешении проблемнотворческих ситуаций в повседневной жизни.
ПРЕДМЕТНЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ
По итогам обучения во 2 классе можно проверять сформированность следующих
знаний, представлений и умений:
воспринимать музыку и выражать свое отношение к музыкальным
произведениям;
понимать содержание, интонационно-образный смысл произведений разных
жанров и стилей;
эмоционально и осознанно относиться к музыке различных направлений:
фольклору, музыке религиозной традиции, классической и современной;
познакомится с достижениями национальной, российской и мировой
музыкальной культуры и традициями, многообразием музыкального фольклора
России («Музыка в народном стиле»), образцами народной и профессиональной
музыки;
исполнение певческого материала в диапазоне до1- до2;

интонировать и выравнивать звучание на всем диапазоне.
правильно интонировать выученные песни в составе группы и индивидуально,
четко выдерживать ритмический рисунок произведения без сопровождения учителя и
инструмента.
совместно согласованно петь. Одновременное начало и исполнение пения.
правильно формировать гласные и отчетливо произносить согласные звуки в
зависимости от смыслового отношения слова в тексте песни.
эмоционально отзываться и реагировать на музыку различного характера.
различать звуки по высоте (высокие-низкие) и длительности (долгиекороткие).
представления о плавном и отрывистом проведении мелодии в музыкальных
произведениях.
представления о различных музыкальных коллективах: ансамбль, оркестр.
знание названий музыкальных инструментов и их звучания: орган, арфа,
флейта.
играть на простых доступных музыкальных ударно-шумовых инструментах
(ложки, трещотка, треугольник, металлофон, бубен).
знать названия и различать музыкальные коллективы (хор, ансамбль, оркестр);
различать музыкальные интонации в образах;
знать названия произведений для детей П.И. Чайковского.
интонационно выделять гласные звуки в зависимости от смыслового
отношения слова в тексте песни;
воспринимать музыкальные произведения с ярко выраженным жизненным
содержанием, определять их характер и настроение.
Различать пение соло и хором.
Различать на слух танец, песню и марш
Описывать словами разнообразные по содержанию музыкальные
произведения: маршевая, плясовая, весёлая, грустная и напевная
Определять в песне запев, припев, вступление, заключение
Выразительно петь выученную песню с простыми динамическими оттенками
Играть на ложках песню-прибаутку на повторяющихся нотах
СИСТЕМА ОЦЕНКИ ДОСТИЖЕНИЙ ОБУЧАЮЩИМСЯ С ЗПР 7.2
ПЛАНИРУЕМЫХ РЕЗУЛЬТАТОВ ОСВОЕНИЯ АООП НОО ПО МУЗЫКЕ
Система оценки достижения обучающимся с ЗПР 7.2 планируемых
результатов освоения АООП НОО по музыке должна ориентировать
образовательный процесс на духовно-нравственное развитие, воспитание
обучающегося с ЗПР 7.2; на достижение планируемых результатов освоения
содержания учебных предметов НОО и курсов коррекционно-развивающей области,
формирование универсальных учебных действий; обеспечивать комплексный подход
к оценке результатов освоения обучающимся с ЗПР 7.2
АООП НОО, позволяющий вести оценку предметных (в том числе результатов
освоения коррекционно-развивающей области), метапредметных и личностных
результатов; предусматривать оценку достижений, в том числе итоговую оценку,
обучающихся с ЗПР 7.2, освоивших АООП НОО.
Особенностями системы оценки достижений планируемых результатов
являются:

1) реализация системно-деятельностного подхода к оценке освоения
содержания учебных предметов, коррекционных курсов, обеспечивающего
способность решения учебно-практических и учебно-познавательных задач;
2) реализация уровневого подхода к разработке системы оценки достижения
планируемых результатов, инструментария и представления их;
3) использование системы оценки достижения планируемых результатов,
предусматривающей оценку эффективности коррекционно-развивающей работы
не только в поддержке освоения АООП НОО, но и в формировании
коммуникативных умений и навыков во взаимодействии со сверстниками и
взрослыми;
4) критерии эффективности освоения АООП НОО устанавливаются не в
сопоставлении с общими нормативами, а исходя из достижения оптимальных
(лучших для данного обучающегося в данных конкретных условиях) успехов,
которые могут быть достигнуты при правильной организации обучения.
Примеры контрольно-оценочных мероприятий:
Определение характера музыкального произведения.
Проигрывается (воспроизводится) отрывок музыкального произведения. Дети
могут отвечать вербально или по инструкции производить определенные движения
(произведения в этом случае следуют одно за другим – по музыкальной строфе
каждого).
Угадывание музыкального произведения по первым тактам музыки.
Проигрывается первая строфа музыкального произведения. Чем раньше дети
угадывают, тем лучше.
Проверка остальных знаний проводится сходным образом.
Текущий контроль:
А) оценка качества работы на уроке.
Проводится по следующим параметрам (условная балльная оценка):
Адекватность действий:
5 – выполняет задания, целенаправлен, решает поставленные задачи
адекватным способом.
4 – выполняет задания, может уходить от задания, решать поставленную
задачу недостаточно адекватными способами, но подобные проявления удалось
скорректировать.
3 – затрудняется выполнить задание, но это удается скорректировать.
Поведение не способствует выполнению задания.
2 – задание не выполняет, коррекция не удается. Поведение препятствует
выполнению задания партнерами по взаимодействию.
Правильность действий:
5 – выполняет задание правильно или нужна небольшая (стимулирующая,
организующая) помощь
4 - выполняет задание правильно, но нужна небольшая обучающая помощь
3 – выполняет задание правильно, но нужна существенная обучающая
помощь
2 – задание не выполняет, помощь не принимает.
Вербальное оформление ответов:

5 – оформление ответа грамматически и стилистически правильное или с
минимальными недочетами.
4 – недочеты в построении фразы или словоупотреблении, не затрудняющие
понимание.
3 – Неточное словоупотребление, смысл фраз улавливается с трудом или
шаблонный ответ, копирование ответа предшественника.
2 – ответ представляет собой отдельные, иногда не связанные по смыслу,
слова.
Качество выполнения работы.
5 – определяет музыкальные образы произведений, примерное содержание
прослушанных музыкальных произведений, основные музыкальные профессии,
специальности, жанровые особенности программной музыки, основные понятия и
музыкальные термины, эмоционально откликается на музыку разных жанров,
самостоятельно выделяет незнакомые слова в текстах песен и выясняет их
значения, сопоставляет характер настроения произведений, не нарушает вокальную
линию песни.
4 – определяет музыкальные образы любимых сказочных героев, основные
понятия и музыкальные термины, знает определения: «песня», «мелодия»,
«аккомпанемент», различает высокие, низкие, долгие и короткие звуки.
3 – определяет роль музыки в повседневной жизни человека, музыкальные
инструменты и их звучание, жанры музыки (песня, танец, марш).
Итоговая оценка может быть установлена с учетом балльных показателей:
18-20 баллов – «отлично».
13-17 баллов – «хорошо».
10-12 баллов - «удовлетворительно».
Текущий контроль должен быть постоянным, а не эпизодическим.
Рубежный контроль (по завершению раздела). Успешность выполнения
заданий на обобщающих уроках, ориентировка в представляемых проектах.
Оценка «отлично» ставится при основном соответствии перечисленным
выше требованиям текущего контроля.
Оценка «хорошо» ставится при наличии различных недочетов по
выделенным параметрам.
Оценка «удовлетворительно» ставится при соответствии минимальным
требованиям по всем выделенным разделам.
Оценка «неудовлетворительно» означает отсутствие необходимых навыков.
Форма проведения занятий – комбинированный урок.
ОСОБЕННОСТИ ОТБОРА И АДАПТАЦИИ УЧЕБНОГО МАТЕРИАЛА ПО
МУЗЫКЕ
Изучение учебного предмета «Музыка» вносит свой вклад в общую систему
коррекционно-развивающей работы, направленной на удовлетворение особых
образовательных потребностей обучающегося с ЗПР.
Если обучение предмету построено с соблюдением специальных
дидактических принципов, предполагает использование адекватных методов и
конкретных приемов, то у обучающегося возникает интерес к художественной
деятельности вообще и музыке в частности.

Обучение учебному предмету «Музыка» способствует в первую очередь
эстетическому и духовно-нравственному развитию, воспитанию патриотизма.
Кроме того, учитель музыки должен поддерживать тесную связь с другими
участниками сопровождения (учителем по основным предметам, педагогомпсихологом, учителем-логопедом, учителем-дефектологом). Они помогут
определить индивидуальные особенности обучающихся с ЗПР и учитывать их в
образовательном процессе, подбирать средства обучения в соответствии с
образовательными потребностями каждого ученика.
Учитель музыки должен поддерживать тесную связь с учителем- логопедом,
поскольку распевание на уроках музыки способствуют правильному речевому
дыханию и артикуляции.
Взаимосвязь учителя музыки и педагога-психолога заключается в учете
психологических рекомендаций в реализации индивидуального подхода к
обучающимся, соблюдении этапности работы по формированию произвольной
регуляции деятельности и поведения.
Учителю музыки следует придерживаться приведенных ниже общих
рекомендаций:
 следует преподносить новый материал развернуто, пошагово и закреплять его
на протяжении нескольких занятий;
 при введении новых терминов следует использовать визуальную опору,
учитывать разную возможность обучающихся с ЗПР активно использоватьих в
самостоятельной речи, предусматривать помощь (в виде опорных карточек)
при употреблении или использовании терминологии;
 следует производить отбор музыкального материала с позиции его
доступности, при этом сохраняя общий базовый уровень;
 следует постоянно разнообразить содержание проводимых занятий,
мотивировать учащихся к изучению предмета;
 необходимо обращать внимание на общее состояние подростка, осуществляя
при необходимости гибкую корректировку адресуемых ему заданий.
Обучающиеся с ЗПР также нуждаются в том, чтобы на уроках музыки
учитель постоянно побуждал их высказываться, давать словесный отчет по
совершаемым учебным действиям; способствовал осознанности изучаемого
материала посредством установления обратной связи; разъяснял пользу изучаемого
материала, связь с жизненными ситуациями и применимость полученных знаний в
жизни, формировал мотивацию слушания музыки за пределами урока.
В основе построения материала по учебному предмету «Музыка» лежит
модульный принцип. В результате освоения предмета «Музыка» обучающиеся
формируют представления о музыке как о виде искусства, значении музыки в
художественной культуре, об основных жанрах народной и профессиональной
музыки, о формах музыки, характерных чертах и образцах творчества крупней-ших
русских и зарубежных композиторов, видах оркестров, известных инстру-ментах,
выдающихся композиторах и музыкантах-исполнителях, приобретают навыки
эмоционально-образного восприятия музыкальных произведений, определения на
слух произведений русской и зарубежной классики, образцов народного
музыкального творчества, произведенийсовременных композиторов, исполнения
народных песен, песен композиторов- классиков и современных композиторов,
выявления общего и особенного при сравнении музыкальных произведений на

основе полученных знаний об интонационной природе музыки, музыкальных
жанрах, стилевых направлениях,различения звучания отдельных музыкальных
инструментов, видов хора и оркестра.
Примерные виды деятельности обучающихся с ЗПР, обусловленные
особыми образовательными потребностями и обеспечивающие осмысленное
освоение содержании образования по предмету «Музыка»
Основными видами учебной деятельности обучающихся с ЗПР являются:
слушание музыки, пение, инструментальное музицирование, музыкальнопластическое движение, драматизация музыкальных произведений. Примерная
тематическая и терминологическая лексика соответствует ПООП ООО. Для
обучающихся с ЗПР существенным является приемы работы с лексическим
материалом по предмету «Музыка». Проводится специальная работа повведению в
активный словарь обучающихся соответствующей терминологии. Изучаемые
термины вводятся на полисенсорной основе, обязательна визуальнаяподдержка,
алгоритмы работы с определением, опорные схемы для актуализациитерминологии.
Программа составлена на основе модульного принципа построения учебного
материала и допускает вариативный подход к очерёдности изучения модулей,
принципам компоновки учебных тем, форм и методов освоения содержания.
СТРУКТУРА ПРОГРАММЫ ПО ПРЕДМЕТУ «МУЗЫКА»
Содержание предмета «Музыка» структурно представлено девятью модулями
(тематическими линиями), обеспечивающими преемственность с образовательной
программой начального образования и непрерывность изучения предмета и
образовательной области «Искусство» на протяжении всегокурса школьного
обучения:
модуль № 1 «Народная музыка России»;
модуль № 2 «Классическая музыка»;
модуль № 3 «Музыка в жизни человека»;
модуль № 4 «Музыка народов мира»;
модуль № 5 «Духовная музыка»;
модуль № 6 «Музыка театра и кино»;
модуль № 7 «Современная музыкальная культура»;
модуль № 8 «Музыкальная грамота».
СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА «МУЗЫКА»
В соответствии с рекомендациями, представленными в Примернойрабочей
программе учебного предмета «Музыка» на уровне начального общего
образования, тематическое наполнение модулей допускает перекомпоновку,
исключение отдельных блоков, с учётом возможностей региона, образовательной
организации, возможностей дополнительного образования и внеурочной
деятельности, уровня общего и музыкального развития обучающихся.
В этой связи в Примерной рабочей программе для обучающихся с ЗПР дается
корректировка содержания учебного предмета «Музыка» в соответствии с особыми
образовательными потребностями обучающихся.

ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА
Модуль № 1 «Народная музыка России»
Данный модуль является одним из наиболее значимых. Цели воспитания
национальной и гражданской идентичности, а также принцип «вхождения в музыку
от родного порога» предполагают, что отправной точкой для освоения всего
богатства и разнообразия музыки должна быть музыкальная культура родного края,
своего народа, других народов нашей страны. Необходимо обеспечить глубокое и
содержательное освоение основ традиционного фольклора, отталкиваясь в первую
очередь от материнского и детского фольклора, календарных обрядов и праздников.
Особое внимание необходимо уделить подлинному, аутентичному звучанию
народной музыки, научить детей отличать настоящую народную музыку от
эстрадных шоу-программ, эксплуатирующих фольклорный колорит.
Край, в котором ты живёшь
Содержание: Музыкальные традиции малой Родины. Песни, обряды,
музыкальные инструменты.
Виды деятельности обучающихся:
разучивание, исполнение образцов традиционного фольклора своей местности,
песен, посвящённых своей малой родине, песен композиторов-земляков;
диалог с учителем о музыкальных традициях своего родного края;
вариативно: просмотр видеофильма о культуре родного края; посещение
краеведческого музея; посещение этнографического спектакля, концерта.
Русский фольклор
Содержание: Русские народные песни (трудовые, хороводные). Детский
фольклор (игровые, заклички, потешки, считалки, прибаутки).
Виды деятельности обучающихся:
разучивание, исполнение русских народных песен разных жанров;
участие в коллективной традиционной музыкальной игре (по выбору учителя
могут быть освоены игры «Бояре», «Плетень», «Бабка-ёжка», «Заинька» и другие);
сочинение мелодий, вокальная импровизация на основе текстов игрового
детского фольклора;
вариативно: ритмическая импровизация, исполнение аккомпанемента на
простых ударных (ложки) и духовых (свирель) инструментах к изученным народным
песням;
Русские народные музыкальные инструменты
Содержание: Народные музыкальные инструменты (балалайка, рожок, свирель,
гусли, гармонь, ложки). Инструментальные наигрыши. Плясовые мелодии.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с внешним видом, особенностями исполнения и звучания русских
народных инструментов;
определение на слух тембров инструментов;
классификация на группы духовых, ударных, струнных;
музыкальная викторина на знание тембров народных инструментов;

двигательная игра – импровизация-подражание игре на музыкальных
инструментах;
слушание фортепианных пьес композиторов, исполнение песен, в которых
присутствуют звукоизобразительные элементы, подражание голосам народных
инструментов;
вариативно: просмотр видеофильма о русских музыкальных инструментах;
посещение музыкального или краеведческого музея; освоение простейших навыков
игры на свирели, ложках.
Сказки, мифы и легенды
Содержание: Народные сказители. Русские народные сказания, былины. Сказки
и легенды о музыке и музыкантах.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с манерой сказывания нараспев;
слушание сказок, былин, эпических сказаний, рассказываемых нараспев;
в инструментальной музыке определение на слух музыкальных интонаций
речитативного характера;
создание иллюстраций к прослушанным музыкальным и литературным
произведениям;
вариативно: знакомство с эпосом народов России (по выбору учителя:
отдельные сказания или примеры из эпоса народов России, например, якутского
Олонхо, карело-финской Калевалы, калмыцкого Джангара, Нартского эпоса);
просмотр фильмов, мультфильмов, созданных на основе былин, сказаний;
речитативная импровизация – чтение нараспев фрагмента сказки, былины.
Жанры музыкального фольклора
Содержание: Фольклорные жанры, общие для всех народов: лирические,
трудовые, колыбельные песни, танцы и пляски. Традиционные музыкальные
инструменты.
Виды деятельности обучающихся:
различение на слух контрастных по характеру фольклорных жанров:
колыбельная, трудовая, лирическая, плясовая;
определение, характеристика типичных элементов музыкального языка (темп,
ритм, мелодия, динамика), состава исполнителей;
определение тембра музыкальных инструментов, отнесение к одной из групп
(духовые, ударные, струнные);
разучивание, исполнение песен разных жанров, относящихся к фольклору
разных народов Российской Федерации;
импровизации, сочинение к ним ритмических аккомпанементов (звучащими
жестами, на ударных инструментах);
вариативно: исполнение на клавишных или духовых инструментах (свирель)
мелодий народных песен, прослеживание мелодии по нотной записи.
Народные праздники
Содержание: Обряды, игры, хороводы, праздничная символика – на примере
одного или нескольких народных праздников (по выбору учителя внимание

обучающихся может быть сосредоточено на русских традиционных народных
праздниках (Рождество, Осенины, Масленица, Троица) и (или) праздниках других
народов России (Сабантуй, Байрам, Навруз, Ысыах).
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с праздничными обычаями, обрядами, бытовавшими ранее и
сохранившимися сегодня у различных народностей Российской Федерации;
разучивание песен, реконструкция фрагмента обряда, участие в коллективной
традиционной игре (по выбору учителя могут быть освоены традиционные игры
территориально близких или, наоборот, далёких регионов Российской Федерации);
вариативно: просмотр фильма (мультфильма), рассказывающего о символике
фольклорного праздника;
посещение театра, театрализованного представления;
участие в народных гуляньях на улицах родного города, посёлка.
Первые артисты, народный театр
Содержание: Скоморохи. Ярмарочный балаган. Вертеп.
Виды деятельности обучающихся:
чтение учебных, справочных текстов по теме;
диалог с учителем;
разучивание, исполнение скоморошин;
вариативно: просмотр фильма (мультфильма), фрагмента музыкального
спектакля; творческий проект – театрализованная постановка.
Фольклор народов России
Содержание: Музыкальные традиции, особенности народной музыки республик
Российской Федерации (по выбору учителя может быть представлена культура 2–3
регионов Российской Федерации. Особое внимание следует уделить как наиболее
распространённым чертам, так и уникальным самобытным явлениям, например:
тувинское горловое пение, кавказская лезгинка, якутский варган, пентатонные лады в
музыке республик Поволжья, Сибири). Жанры, интонации, музыкальные
инструменты, музыканты-исполнители.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с особенностями музыкального фольклора различных народностей
Российской Федерации;
определение характерных черт, характеристика типичных элементов
музыкального языка (ритм, лад, интонации);
разучивание песен, танцев, импровизация ритмических аккомпанементов на
ударных инструментах;
вариативно: исполнение на доступных клавишных или духовых инструментах
(свирель) мелодий народных песен, прослеживание мелодии по нотной записи;
творческие, исследовательские проекты, школьные фестивали, посвящённые
музыкальному творчеству народов России.
Фольклор в творчестве профессиональных музыкантов
Содержание: Собиратели фольклора. Народные мелодии в обработке
композиторов. Народные жанры, интонации как основа для композиторского

творчества.
Виды деятельности обучающихся:
диалог с учителем о значении фольклористики;
чтение учебных, популярных текстов о собирателях фольклора;
слушание музыки, созданной композиторами на основе народных жанров и
интонаций;
определение приёмов обработки, развития народных мелодий;
разучивание, исполнение народных песен в композиторской обработке;
сравнение звучания одних и тех же мелодий в народном и композиторском
варианте;
обсуждение аргументированных оценочных суждений на основе сравнения;
вариативно: аналогии с изобразительным искусством – сравнение фотографий
подлинных образцов народных промыслов (гжель, хохлома, городецкая роспись) с
творчеством современных художников, модельеров, дизайнеров, работающих в
соответствующих техниках росписи.
Модуль № 2 «Классическая музыка»
Данный модуль является одним из важнейших. Шедевры мировой музыкальной
классики составляют золотой фонд музыкальной культуры. Проверенные временем
образцы камерных и симфонических сочинений позволяют раскрыть перед
обучающимися богатую палитру мыслей и чувств, воплощённую в звуках
музыкальным гением великих композиторов, воспитывать их музыкальный вкус на
подлинно художественных произведениях.
Композитор – исполнитель – слушатель
Содержание: Композитор. Исполнитель. Особенности их деятельности,
творчества. Умение слушать музыку. Концерт, концертный зал. Правила поведения в
концертном зале.
Виды деятельности обучающихся:
просмотр видеозаписи концерта;
слушание музыки, рассматривание иллюстраций;
диалог с учителем по теме занятия;
«Я – исполнитель» (игра – имитация исполнительских движений), игра «Я –
композитор» (сочинение небольших попевок, мелодических фраз);
освоение правил поведения на концерте;
вариативно: «Как на концерте» – выступление учителя или одноклассника,
обучающегося в музыкальной школе, с исполнением краткого музыкального
произведения; посещение концерта классической музыки.
Композиторы – детям
Содержание: Детская музыка П.И. Чайковского, С.С. Прокофьева, Д.Б.
Кабалевского и других композиторов. Понятие жанра. Песня, танец, марш.
Виды деятельности обучающихся:
слушание
музыки,
определение
основного
характера,
музыкальновыразительных средств, использованных композитором;

подбор эпитетов, иллюстраций к музыке;
определение жанра;
музыкальная викторина;
вариативно: вокализация, исполнение мелодий инструментальных пьес со
словами; разучивание, исполнение песен; сочинение ритмических аккомпанементов
(с помощью звучащих жестов или ударных и шумовых инструментов) к пьесам
маршевого и танцевального характера.
Оркестр
Содержание: Оркестр – большой коллектив музыкантов. Дирижёр, партитура,
репетиция. Жанр концерта – музыкальное соревнование солиста с оркестром.
Виды деятельности обучающихся:
слушание музыки в исполнении оркестра;
просмотр видеозаписи;
диалог с учителем о роли дирижёра, «Я – дирижёр» – игра-имитация
дирижёрских жестов во время звучания музыки;
разучивание и исполнение песен соответствующей тематики;
вариативно: знакомство с принципом расположения партий в партитуре; работа
по группам – сочинение своего варианта ритмической партитуры.
Музыкальные инструменты. Фортепиано
Содержание: Рояль и пианино. История изобретения фортепиано, «секрет»
названия инструмента (форте + пиано). «Предки» и «наследники» фортепиано
(клавесин, синтезатор).
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с многообразием красок фортепиано;
слушание фортепианных пьес в исполнении известных пианистов;
«Я – пианист» – игра-имитация исполнительских движений во время звучания
музыки;
слушание детских пьес на фортепиано в исполнении учителя;
демонстрация возможностей инструмента (исполнение одной и той же пьесы
тихо и громко, в разных регистрах, разными штрихами);
вариативно: посещение концерта фортепианной музыки; разбираем инструмент
– наглядная демонстрация внутреннего устройства акустического пианино; «Паспорт
инструмента» – исследовательская работа, предполагающая подсчёт параметров
(высота, ширина, количество клавиш, педалей).
Музыкальные инструменты. Флейта
Содержание: Предки современной флейты. Легенда о нимфе Сиринкс. Музыка
для флейты соло, флейты в сопровождении фортепиано, оркестра (например,
«Шутка» И.С. Баха, «Мелодия» из оперы «Орфей и Эвридика» К.В. Глюка,
«Сиринкс» К. Дебюсси).
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с внешним видом, устройством и тембрами классических
музыкальных инструментов;
слушание музыкальных фрагментов в исполнении известных музыкантов-

инструменталистов;
чтение учебных текстов, сказок и легенд, рассказывающих о музыкальных
инструментах, истории их появления.
Музыкальные инструменты. Скрипка, виолончель
Содержание: Певучесть тембров струнных смычковых инструментов.
Композиторы, сочинявшие скрипичную музыку. Знаменитые исполнители, мастера,
изготавливавшие инструменты.
Виды деятельности обучающихся:
игра-имитация исполнительских движений во время звучания музыки;
музыкальная викторина на знание конкретных произведений и их авторов,
определения тембров звучащих инструментов;
разучивание, исполнение песен, посвящённых музыкальным инструментам;
вариативно: посещение концерта инструментальной музыки; «Паспорт
инструмента» – исследовательская работа, предполагающая описание внешнего вида
и особенностей звучания инструмента, способов игры на нём.
Вокальная музыка
Содержание: Человеческий голос – самый совершенный инструмент. Бережное
отношение к своему голосу. Известные певцы. Жанры вокальной музыки: песни,
вокализы, романсы, арии из опер. Кантата. Песня, романс, вокализ, кант.
Виды деятельности обучающихся:
определение на слух типов человеческих голосов (детские, мужские, женские),
тембров голосов профессиональных вокалистов;
знакомство с жанрами вокальной музыки;
слушание вокальных произведений композиторов-классиков;
освоение комплекса дыхательных, артикуляционных упражнений;
вокальные упражнения на развитие гибкости голоса, расширения его диапазона;
проблемная ситуация: что значит красивое пение;
музыкальная викторина на знание вокальных музыкальных произведений и их
авторов;
разучивание, исполнение вокальных произведений композиторов-классиков;
вариативно: посещение концерта вокальной музыки; школьный конкурс юных
вокалистов.
Инструментальная музыка
Содержание: Жанры камерной инструментальной музыки: этюд, пьеса. Альбом.
Цикл. Сюита. Соната. Квартет.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с жанрами камерной инструментальной музыки;
слушание произведений композиторов-классиков;
определение комплекса выразительных средств;
описание своего впечатления от восприятия;
музыкальная викторина;
вариативно: посещение концерта инструментальной музыки; составление
словаря музыкальных жанров.

Программная музыка
Содержание: Программное название, известный сюжет, литературный эпиграф.
Виды деятельности обучающихся:
слушание произведений программной музыки;
обсуждение музыкального образа, музыкальных средств, использованных
композитором;
вариативно: рисование образов программной музыки; сочинение небольших
миниатюр (вокальные или инструментальные импровизации) по заданной программе.
Симфоническая музыка
Содержание: Симфонический оркестр. Тембры, группы инструментов.
Симфония, симфоническая картина.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с составом симфонического оркестра, группами инструментов;
определение на слух тембров инструментов симфонического оркестра;
слушание фрагментов симфонической музыки;
«дирижирование» оркестром;
музыкальная викторина;
вариативно: посещение концерта симфонической музыки; просмотр фильма об
устройстве оркестра.
Русские композиторы-классики
Содержание: Творчество выдающихся отечественных композиторов.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с творчеством выдающихся композиторов, отдельными фактами из
их биографии;
слушание музыки: фрагменты вокальных, инструментальных, симфонических
сочинений;
круг характерных образов (картины природы, народной жизни, истории);
характеристика музыкальных образов, музыкально-выразительных средств;
наблюдение за развитием музыки; определение жанра, формы;
чтение учебных текстов и художественной литературы биографического
характера;
вокализация тем инструментальных сочинений; разучивание, исполнение
доступных вокальных сочинений;
вариативно: посещение концерта; просмотр биографического фильма.
Европейские композиторы-классики
Содержание: Творчество выдающихся зарубежных композиторов.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с творчеством выдающихся композиторов, отдельными фактами из
их биографии;
слушание музыки: фрагменты вокальных, инструментальных, симфонических
сочинений;
круг характерных образов (картины природы, народной жизни, истории);
характеристика музыкальных образов, музыкально-выразительных средств;

наблюдение за развитием музыки; определение жанра, формы;
чтение учебных текстов и художественной литературы биографического
характера;
вокализация тем инструментальных сочинений;
разучивание, исполнение доступных вокальных сочинений;
вариативно: посещение концерта; просмотр биографического фильма.
Мастерство исполнителя
Содержание:
Творчество
выдающихся
исполнителей-певцов,
инструменталистов, дирижёров. Консерватория, филармония, Конкурс имени П.И.
Чайковского.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с творчеством выдающихся исполнителей классической музыки;
изучение программ, афиш консерватории, филармонии;
сравнение нескольких интерпретаций одного и того же произведения в
исполнении разных музыкантов;
беседа на тему «Композитор – исполнитель – слушатель»;
вариативно: посещение концерта классической музыки;
создание коллекции записей любимого исполнителя.
Модуль № 3 «Музыка в жизни человека»
Главное содержание данного модуля сосредоточено вокруг рефлексивного
исследования обучающимися психологической связи музыкального искусства и
внутреннего мира человека. Основным результатом его освоения является развитие
эмоционального интеллекта обучающихся, расширение спектра переживаемых
чувств и их оттенков, осознание собственных душевных движений, способность к
сопереживанию как при восприятии произведений искусства, так и в
непосредственном общении с другими людьми. Формы бытования музыки, типичный
комплекс выразительных средств музыкальных жанров выступают как обобщённые
жизненные ситуации, порождающие различные чувства и настроения. Сверхзадача
модуля – воспитание чувства прекрасного, пробуждение и развитие эстетических
потребностей.
Красота и вдохновение
Содержание: Стремление человека к красоте Особое состояние – вдохновение.
Музыка – возможность вместе переживать вдохновение, наслаждаться красотой.
Музыкальное единство людей – хор, хоровод.
Виды деятельности обучающихся:
диалог с учителем о значении красоты и вдохновения в жизни человека;
слушание музыки, концентрация на её восприятии, своём внутреннем
состоянии;
двигательная импровизация под музыку лирического характера «Цветы
распускаются под музыку»;
выстраивание хорового унисона – вокального и психологического;
одновременное взятие и снятие звука, навыки певческого дыхания по руке

дирижёра;
разучивание, исполнение красивой песни;
вариативно: разучивание хоровода
Музыкальные пейзажи
Содержание: Образы природы в музыке. Настроение музыкальных пейзажей.
Чувства человека, любующегося природой. Музыка – выражение глубоких чувств,
тонких оттенков настроения, которые трудно передать словами.
Виды деятельности обучающихся:
слушание произведений программной музыки, посвящённой образам природы;
подбор эпитетов для описания настроения, характера музыки;
сопоставление музыки с произведениями изобразительного искусства;
двигательная импровизация, пластическое интонирование;
разучивание, одухотворенное исполнение песен о природе, её красоте;
вариативно: рисование «услышанных» пейзажей и (или) абстрактная живопись –
передача настроения цветом, точками, линиями; игра-импровизация «Угадай моё
настроение».
Музыкальные портреты
Содержание: Музыка, передающая образ человека, его походку, движения,
характер, манеру речи. «Портреты», выраженные в музыкальных интонациях.
Виды деятельности обучающихся:
слушание произведений вокальной, программной инструментальной музыки,
посвящённой образам людей, сказочных персонажей;
подбор эпитетов для описания настроения, характера музыки;
сопоставление музыки с произведениями изобразительного искусства;
двигательная импровизация в образе героя музыкального произведения;
разучивание, харáктерное исполнение песни – портретной зарисовки;
вариативно: рисование, лепка героя музыкального произведения; играимпровизация «Угадай мой характер»; инсценировка – импровизация в жанре
кукольного (теневого) театра с помощью кукол, силуэтов.
Какой же праздник без музыки?
Содержание: Музыка, создающая настроение праздника. Музыка в цирке, на
уличном шествии, спортивном празднике.
Виды деятельности обучающихся:
диалог с учителем о значении музыки на празднике;
слушание произведений торжественного, праздничного характера;
«дирижирование» фрагментами произведений;
конкурс на лучшего «дирижёра»;
разучивание и исполнение тематических песен к ближайшему празднику;
проблемная ситуация: почему на праздниках обязательно звучит музыка;
вариативно: запись видеооткрытки с музыкальным поздравлением; групповые
творческие шутливые двигательные импровизации «Цирковая труппа».
Танцы, игры и веселье
Содержание: Музыка – игра звуками. Танец – искусство и радость движения.

Примеры популярных танцев.
Виды деятельности обучающихся:
слушание, исполнение музыки скерцозного характера;
разучивание, исполнение танцевальных движений;
танец-игра;
рефлексия собственного эмоционального состояния после участияв
танцевальных композициях и импровизациях;
проблемная ситуация: зачем люди танцуют;
ритмическая импровизация в стиле определённого танцевального жанра;
Музыка на войне, музыка о войне
Содержание: Военная тема в музыкальном искусстве. Военные песни, марши,
интонации, ритмы, тембры (призывная кварта, пунктирный ритм, тембры малого
барабана, трубы). Песни Великой Отечественной войны – песни Великой Победы.
Виды деятельности обучающихся:
чтение учебных и художественных текстов, посвящённых песням Великой
Отечественной войны;
слушание, исполнение песен Великой Отечественной войны, знакомство с
историей их сочинения и исполнения;
обсуждение в классе, ответы на вопросы: какие чувства вызывают песни
Великой Победы, почему? Как музыка, песни помогали российскому народу
одержать победу в Великой Отечественной войне?
Главный музыкальный символ
Содержание: Гимн России – главный музыкальный символ нашей страны.
Традиции исполнения Гимна России. Другие гимны.
Виды деятельности обучающихся:
разучивание, исполнение Гимна Российской Федерации;
знакомство с историей создания, правилами исполнения;
просмотр видеозаписей парада, церемонии награждения спортсменов;
чувство гордости, понятия достоинства и чести;
обсуждение этических вопросов, связанных с государственными символами
страны;
разучивание, исполнение Гимна своей республики, города, школы.
Искусство времени
Содержание: Музыка – временное искусство. Погружение в поток музыкального
звучания. Музыкальные образы движения, изменения и развития.
Виды деятельности обучающихся:
слушание, исполнение музыкальных произведений, передающих образ
непрерывного движения;
наблюдение за своими телесными реакциями (дыхание, пульс, мышечный тонус)
при восприятии музыки;
проблемная ситуация: как музыка воздействует на человека;
вариативно: программная ритмическая или инструментальная импровизация
«Поезд», «Космический корабль».

Модуль № 4 «Музыка народов мира»
Данный модуль является продолжением и дополнением модуля «Народная
музыка России». «Между музыкой моего народа и музыкой других народов нет
непереходимых границ» – тезис, выдвинутый Д.Б. Кабалевским во второй половине
ХХ века, остаётся по-прежнему актуальным. Интонационная и жанровая близость
фольклора разных народов.
Певец своего народа
Содержание: Интонации народной музыки в творчестве зарубежных
композиторов – ярких представителей национального музыкального стиля своей
страны.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с творчеством композиторов;
сравнение их сочинений с народной музыкой;
определение формы, принципа развития фольклорного музыкального материала;
вокализация наиболее ярких тем инструментальных сочинений;
разучивание, исполнение доступных вокальных сочинений;
вариативно: исполнение на клавишных или духовых инструментах
композиторских мелодий, прослеживание их по нотной записи;
творческие,
исследовательские
проекты,
посвящённые
выдающимся
композиторам.
Музыка стран ближнего зарубежья
Содержание: Фольклор и музыкальные традиции стран ближнего зарубежья
(песни, танцы, обычаи, музыкальные инструменты). Музыкальные традиции и
праздники, народные инструменты и жанры. Славянские музыкальные традиции.
Кавказские мелодии и ритмы. Композиторы и музыканты-исполнители стран
ближнего зарубежья. Близость музыкальной культуры этих стран с российскими
республиками.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с особенностями музыкального фольклора народов других стран;
определение характерных черт, типичных элементов музыкального языка (ритм,
лад, интонации);
знакомство с внешним видом, особенностями исполнения и звучания народных
инструментов;
определение на слух тембров инструментов;
классификация на группы духовых, ударных, струнных;
музыкальная викторина на знание тембров народных инструментов;
двигательная игра – импровизация-подражание игре на музыкальных
инструментах;
сравнение интонаций, жанров, ладов, инструментов других народовс
фольклорными элементами народов России;
разучивание и исполнение песен, танцев, сочинение, импровизация ритмических
аккомпанементов к ним (с помощью звучащих жестов или на ударных
инструментах);

вариативно: исполнение на клавишных или духовых инструментах народных
мелодий, прослеживание их по нотной записи;
творческие, исследовательские проекты, школьные фестивали, посвящённые
музыкальной культуре народов мира.
Музыка стран дальнего зарубежья
Содержание: Музыка народов Европы. Танцевальный и песенный фольклор
европейских народов. Канон. Странствующие музыканты. Карнавал. Музыка
Испании и Латинской Америки. Фламенко. Искусство игры на гитаре, кастаньеты,
латиноамериканские ударные инструменты. Танцевальные жанры (по выбору
учителя могут быть представлены болеро, фанданго, хота, танго, самба, румба, ча-чача, сальса, босса-нова и другие).
Смешение традиций и культур в музыке Северной Америки.
Музыка Японии и Китая. Древние истоки музыкальной культуры стран ЮгоВосточной Азии. Императорские церемонии, музыкальные инструменты.
Пентатоника.
Музыка Средней Азии. Музыкальные традиции и праздники, народные
инструменты и современные исполнители Казахстана, Киргизии, и других стран
региона.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с особенностями музыкального фольклора народов других стран;
определение характерных черт, типичных элементов музыкального языка (ритм,
лад, интонации);
знакомство с внешним видом, особенностями исполнения и звучания народных
инструментов;
определение на слух тембров инструментов;
классификация на группы духовых, ударных, струнных;
музыкальная викторина на знание тембров народных инструментов;
двигательная игра – импровизация-подражание игре на музыкальных
инструментах;
сравнение интонаций, жанров, ладов, инструментов других народов с
фольклорными элементами народов России;
разучивание и исполнение песен, танцев, сочинение, импровизация ритмических
аккомпанементов к ним (с помощью звучащих жестов или на ударных
инструментах);
вариативно: исполнение на клавишных или духовых инструментах народных
мелодий, прослеживание их по нотной записи;
творческие, исследовательские проекты, школьные фестивали, посвящённые
музыкальной культуре народов мира.
Диалог культур
Содержание: Образы, интонации фольклора других народов и стран в музыке
отечественных и зарубежных композиторов (в том числе образы других культур в
музыке русских композиторов и русские музыкальные цитаты в творчестве
зарубежных композиторов).

Виды деятельности обучающихся:
знакомство с творчеством композиторов;
сравнение их сочинений с народной музыкой;
определение формы, принципа развития фольклорного музыкального материала;
вокализация наиболее ярких тем инструментальных сочинений;
разучивание, исполнение доступных вокальных сочинений;
вариативно: исполнение на клавишных или духовых инструментах
композиторских мелодий, прослеживание их по нотной записи;
творческие,
исследовательские
проекты,
посвящённые
выдающимся
композиторам.
Модуль № 5 «Духовная музыка»
Музыкальная культура России на протяжении нескольких столетий была
представлена тремя главными направлениями – музыкой народной, духовной и
светской. В рамках религиозной культуры были созданы подлинные шедевры
музыкального искусства. Изучение данного модуля поддерживает баланс, позволяет в
рамках календарно-тематического планирования представить обучающимся
максимально широкую сферу бытования музыкального искусства. Однако
знакомство с отдельными произведениями, шедеврами духовной музыки возможно и
в рамках изучения других модулей.
Звучание храма
Содержание: Колокола. Колокольные звоны (благовест, трезвон и другие).
Звонарские приговорки. Колокольность в музыке русских композиторов.
Виды деятельности обучающихся:
обобщение жизненного опыта, связанного со звучанием колоколов;
диалог с учителем о традициях изготовления колоколов, значении колокольного
звона; знакомство с видами колокольных звонов;
слушание музыки русских композиторов с ярко выраженным изобразительным
элементом колокольности (по выбору учителя могут звучать фрагменты из
музыкальных произведений М.П. Мусоргского, П.И. Чайковского, М.И. Глинки, С.В.
Рахманинова и другие);
выявление, обсуждение характера, выразительных средств, использованных
композитором;
двигательная импровизация – имитация движений звонаря на колокольне;
ритмические и артикуляционные упражнения на основе звонарских приговорок;
вариативно: просмотр документального фильма о колоколах;
сочинение, исполнение на фортепиано, синтезаторе или металлофонах
композиции (импровизации), имитирующей звучание колоколов.
Песни верующих
Содержание: Молитва, хорал, песнопение, духовный стих. Образы духовной
музыки в творчестве композиторов-классиков.
Виды деятельности обучающихся:
слушание, разучивание, исполнение вокальных произведений религиозного

содержания;
диалог с учителем о характере музыки, манере исполнения, выразительных
средствах;
знакомство с произведениями светской музыки, в которых воплощены
молитвенные интонации, используется хоральный склад звучания;
вариативно: просмотр документального фильма о значении молитвы;
рисование по мотивам прослушанных музыкальных произведений.
Инструментальная музыка в церкви
Содержание: Орган и его роль в богослужении. Творчество И.С. Баха.
Виды деятельности обучающихся:
чтение учебных и художественных текстов, посвящённых истории создания,
устройству органа, его роли в католическом и протестантском богослужении;
ответы на вопросы учителя;
слушание органной музыки И.С. Баха;
описание
впечатления
от восприятия,
характеристика
музыкальновыразительных средств;
игровая имитация особенностей игры на органе (во время слушания);
звуковое исследование – исполнение (учителем) на синтезаторе знакомых
музыкальных произведений тембром органа;
наблюдение за трансформацией музыкального образа;
вариативно: посещение концерта органной музыки; рассматривание
иллюстраций, изображений органа; проблемная ситуация – выдвижение гипотез о
принципах работы этого музыкального инструмента; просмотр познавательного
фильма об органе; литературное, художественное творчество на основе музыкальных
впечатлений от восприятия органной музыки.
Искусство Русской православной церкви
Содержание: Музыка в православном храме. Традиции исполнения, жанры
(тропарь, стихира, величание и другое). Музыка и живопись, посвящённые святым.
Образы Христа, Богородицы.
Виды деятельности обучающихся:
разучивание, исполнение вокальных произведений религиозной тематики,
сравнение церковных мелодий и народных песен, мелодий светской музыки;
прослеживание исполняемых мелодий по нотной записи;
анализ типа мелодического движения, особенностей ритма, темпа, динамики;
сопоставление произведений музыки и живописи, посвящённых святым, Христу,
Богородице;
вариативно: посещение храма; поиск в Интернете информации о Крещении
Руси, святых, об иконах.
Религиозные праздники
Содержание: Праздничная служба, вокальная (в том числе хоровая) музыка
религиозного содержания (по выбору: на религиозных праздниках той конфессии,
которая наиболее почитаема в данном регионе Российской Федерации.
В рамках православной традиции возможно рассмотрение традиционных

праздников с точки зрения, как религиозной символики, так и фольклорных традиций
(например: Рождество, Троица, Пасха). Рекомендуется знакомство с фрагментами
литургической музыки русских композиторов-классиков (С.В. Рахманинов, П.И.
Чайковский и других композиторов).
Виды деятельности обучающихся:
слушание музыкальных фрагментов праздничных богослужений, определение
характера музыки, её религиозного содержания;
разучивание (с опорой на нотный текст), исполнение доступных вокальных
произведений духовной музыки;
вариативно: просмотр фильма, посвящённого религиозным праздникам;
посещение концерта духовной музыки; исследовательские проекты, посвящённые
музыке религиозных праздников.
Модуль № 6 «Музыка театра и кино»
Модуль «Музыка театра и кино» тесно переплетается с модулем «Классическая
музыка», может стыковаться по ряду произведений с модулями «Современная
музыка» (мюзикл), «Музыка в жизни человека» (музыкальные портреты). Для
данного модуля особенно актуально сочетание различных видов урочной и
внеурочной деятельности, таких как театрализованные постановки силами
обучающихся, посещение музыкальных театров, коллективный просмотр фильмов.
Музыкальная сказка на сцене, на экране
Содержание: Характеры персонажей, отражённые в музыке. Тембр голоса. Соло.
Хор, ансамбль.
Виды деятельности обучающихся:
видеопросмотр музыкальной сказки;
обсуждение музыкально-выразительных средств, передающих повороты
сюжета, характеры героев;
игра-викторина «Угадай по голосу»;
разучивание, исполнение отдельных номеров из детской оперы, музыкальной
сказки;
вариативно: постановка детской музыкальной сказки, спектакль для родителей;
творческий проект «Озвучиваем мультфильм».
Театр оперы и балета
Содержание: Особенности музыкальных спектаклей. Балет. Опера. Солисты,
хор, оркестр, дирижёр в музыкальном спектакле.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство со знаменитыми музыкальными театрами;
просмотр фрагментов музыкальных спектаклей с комментариями учителя;
определение особенностей балетного и оперного спектакля;
тесты или кроссворды на освоение специальных терминов;
танцевальная импровизация под музыку фрагмента балета;
разучивание и исполнение доступного фрагмента, обработки песни (хора из
оперы);

«игра в дирижёра» – двигательная импровизация во время слушания
оркестрового фрагмента музыкального спектакля;
вариативно: посещение спектакля или экскурсия в местный музыкальный театр;
виртуальная экскурсия по Большому театру; рисование по мотивам музыкального
спектакля, создание афиши.
Балет. Хореография – искусство танца
Содержание: Сольные номера и массовые сцены балетного спектакля.
Фрагменты, отдельные номера из балетов отечественных композиторов (например,
балеты П.И. Чайковского, С.С. Прокофьева, А.И. Хачатуряна, В.А. Гаврилина, Р.К.
Щедрина).
Виды деятельности обучающихся:
просмотр и обсуждение видеозаписей – знакомство с несколькими яркими
сольными номерами и сценами из балетов русских композиторов;
музыкальная викторина на знание балетной музыки;
вариативно: пропевание и исполнение ритмической партитуры –
аккомпанемента к фрагменту балетной музыки; посещение балетного спектакля или
просмотр фильма-балета;
Опера. Главные герои и номера оперного спектакля
Содержание: Ария, хор, сцена, увертюра – оркестровое вступление. Отдельные
номера из опер русских и зарубежных композиторов (по выбору учителя могут быть
представлены фрагменты из опер Н.А. Римского -Корсакова («Садко», «Сказка о царе
Салтане», «Снегурочка»), М.И. Глинки («Руслан и Людмила»), К.В. Глюка («Орфей и
Эвридика»), Дж. Верди и других композиторов).
Виды деятельности обучающихся:
слушание фрагментов опер;
определение характера музыки сольной партии, роли и выразительных средств
оркестрового сопровождения;
знакомство с тембрами голосов оперных певцов;
освоение терминологии;
звучащие тесты и кроссворды на проверку знаний;
разучивание, исполнение песни, хора из оперы;
рисование героев, сцен из опер;
вариативно: просмотр фильма-оперы; постановка детской оперы.
Сюжет музыкального спектакля
Содержание: Либретто. Развитие музыки в соответствии с сюжетом. Действия и
сцены в опере и балете. Контрастные образы, лейтмотивы.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с либретто, структурой музыкального спектакля;
рисунок обложки для либретто опер и балетов;
анализ выразительных средств, создающих образы главных героев,
противоборствующих сторон;
наблюдение
за
музыкальным
развитием,
характеристика
приёмов,
использованных композитором;

вокализация, пропевание музыкальных тем, пластическое интонирование
оркестровых фрагментов;
музыкальная викторина на знание музыки;
звучащие и терминологические тесты;
вариативно: создание любительского видеофильма на основе выбранного
либретто; просмотр фильма-оперы или фильма-балета.
Оперетта, мюзикл
Содержание: История возникновения и особенности жанра. Отдельные номера
из оперетт И. Штрауса, И. Кальмана и др.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с жанрами оперетты, мюзикла;
слушание фрагментов из оперетт, анализ характерных особенностей жанра;
разучивание, исполнение отдельных номеров из популярных музыкальных
спектаклей;
сравнение разных постановок одного и того же мюзикла;
вариативно: посещение музыкального театра: спектакль в жанре оперетты или
мюзикла; постановка фрагментов, сцен из мюзикла – спектакль для родителей.
Кто создаёт музыкальный спектакль?
Содержание: Профессии музыкального театра: дирижёр, режиссёр, оперные
певцы, балерины и танцовщики, художники и другие.
Виды деятельности обучающихся:
диалог с учителем по поводу синкретичного характера музыкального спектакля;
знакомство с миром театральных профессий, творчеством театральных
режиссёров, художников;
просмотр фрагментов одного и того же спектакля в разных постановках;
обсуждение различий в оформлении, режиссуре;
создание эскизов костюмов и декораций к одному из изученных музыкальных
спектаклей;
вариативно: виртуальный квест по музыкальному театру.
Патриотическая и народная тема в театре и кино
Содержание: История создания, значение музыкально-сценических и экранных
произведений, посвящённых нашему народу, его истории, теме служения Отечеству.
Фрагменты, отдельные номера из опер, балетов, музыки к фильмам (например, опера
«Иван Сусанин» М.И. Глинки, опера «Война и мир», музыка к кинофильму
«Александр Невский» С.С. Прокофьева, оперы «Борис Годунов» и другие
произведения).
Виды деятельности обучающихся:
чтение учебных и популярных текстов об истории создания патриотических
опер, фильмов, о творческих поисках композиторов, создававших к ним музыку;
диалог с учителем;
просмотр фрагментов крупных сценических произведений, фильмов;
обсуждение характера героев и событий;
проблемная ситуация: зачем нужна серьёзная музыка;

разучивание, исполнение песен о Родине, нашей стране, исторических событиях
и подвигах героев;
вариативно: посещение театра (кинотеатра) – просмотр спектакля (фильма)
патриотического содержания; участие в концерте, фестивале, конференции
патриотической тематики.
Модуль № 7 «Современная музыкальная культура»
Наряду с важнейшими сферами музыкальной культуры (музыка народная,
духовная и светская), сформировавшимися в прошлые столетия, правомерно
выделить в отдельный пласт современную музыку. Объективной сложностью в
данном случае является вычленение явлений, персоналий и произведений,
действительно достойных внимания, тех, которые не забудутся через несколько лет
как случайное веяние моды. В понятие «современная музыка» входит широкий круг
явлений (от академического авангарда до фри-джаза, от эмбиента до рэпа), для
восприятия которых требуется специфический и разнообразный музыкальный опыт.
Поэтому на уровне начального общего образования необходимо заложить основы для
последующего развития в данном направлении. Помимо указанных в модуле
тематических блоков, существенным вкладом в такую подготовку является
разучивание и исполнение песен современных композиторов, написанных
современным музыкальным языком. При этом необходимо удерживать баланс между
современностью песни и её доступностью детскому восприятию, соблюдать критерии
отбора материала с учётом требований художественного вкуса, эстетичного
вокально-хорового звучания.
Современные обработки классической музыки
Содержание: Понятие обработки, творчество современных композиторов
исполнителей, обрабатывающих классическую музыку. Проблемная ситуация: зачем
музыканты делают обработки классики?
Виды деятельности обучающихся:
различение музыки классической и её современной обработки;
слушание обработок классической музыки, сравнение их с оригиналом;
обсуждение комплекса выразительных средств, наблюдение за изменением
характера музыки;
вокальное исполнение классических тем в сопровождении современного
ритмизованного аккомпанемента;
Джаз
Содержание: Особенности джаза: импровизационность, ритм. Музыкальные
инструменты джаза, особые приёмы игры на них. Творчество джазовых музыкантов
(по выбору учителя могут быть представлены примеры творчества всемирно
известных джазовых).
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с творчеством джазовых музыкантов;
узнавание, различение на слух джазовых композиций в отличие от других
музыкальных стилей и направлений;

определение на слух тембров музыкальных инструментов, исполняющих
джазовую композицию;
вариативно: разучивание, исполнение песен в джазовых ритмах; сочинение,
импровизация ритмического аккомпанемента с джазовым ритмом, синкопами;
составление плейлиста, коллекции записей джазовых музыкантов.
Исполнители современной музыки
Содержание: Творчество одного или нескольких исполнителей современной
музыки, популярных у молодёжи.
Виды деятельности обучающихся:
просмотр видеоклипов современных исполнителей;
сравнение их композиций с другими направлениями и стилями (классикой,
духовной, народной музыкой);
вариативно: составление плейлиста, коллекции записей современной музыки для
друзей-других обучающихся (для проведения совместного досуга); съёмка
собственного видеоклипа на музыку одной из современных популярных композиций.
Электронные музыкальные инструменты
Содержание:
Современные
«двойники»
классических
музыкальных
инструментов: синтезатор, электронная скрипка, гитара, барабаны. Виртуальные
музыкальные инструменты в компьютерных программах.
Виды деятельности обучающихся:
слушание музыкальных композиций в исполнении на электронных музыкальных
инструментах;
сравнение их звучания с акустическими инструментами, обсуждение
результатов сравнения;
подбор электронных тембров для создания музыки к фантастическому фильму;
вариативно: посещение музыкального магазина (отдел электронных
музыкальных инструментов); просмотр фильма об электронных музыкальных
инструментах; создание электронной композиции в компьютерных программах с
готовыми семплами (например, Garage Band).
Модуль № 8 «Музыкальная грамота»
Данный модуль является вспомогательным и не может изучаться в отрыве от
других модулей. Освоение музыкальной грамоты не является самоцелью и всегда
подчиняется задачам освоения исполнительского, в первую очередь певческого
репертуара, а также задачам воспитания грамотного слушателя. Распределение
ключевых тем модуля в рамках календарно-тематического планирования возможно
по арочному принципу либо на регулярной основе по 5–10 минут на каждом уроке.
Новые понятия и навыки после их освоения не исключаются из учебной
деятельности, а используются в качестве актуального знания, практического багажа
при организации работы над следующим музыкальным материалом.
Весь мир звучит
Содержание: Звуки музыкальные и шумовые. Свойства звука: высота,
громкость, длительность, тембр.

Виды деятельности обучающихся:
знакомство со звуками музыкальными и шумовыми;
различение, определение на слух звуков различного качества;
игра – подражание звукам и голосам природы с использованием шумовых
музыкальных инструментов, вокальной импровизации;
артикуляционные упражнения, разучивание и исполнение попевок и песен с
использованием звукоподражательных элементов, шумовых звуков.
Звукоряд
Содержание: Нотный стан, скрипичный ключ. Ноты первой октавы.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с элементами нотной записи;
различение по нотной записи, определение на слух звукоряда в отличие от
других последовательностей звуков;
пение с названием нот, игра на металлофоне звукоряда от ноты «до»;
разучивание и исполнение вокальных упражнений, песен, построенных на
элементах звукоряда.
Интонация
Содержание: Выразительные и изобразительные интонации.
Виды деятельности обучающихся:
определение на слух, прослеживание по нотной записи кратких интонаций
изобразительного (ку-ку, тик-так и другие) и выразительного (просьба, призыв и
другие) характера;
разучивание, исполнение попевок, вокальных упражнений, песен, вокальные и
инструментальные импровизации на основе данных интонаций;
слушание фрагментов музыкальных произведений, включающих примеры
изобразительных интонаций.
Ритм
Содержание: Звуки длинные и короткие (восьмые и четвертные длительности),
такт, тактовая черта.
Виды деятельности обучающихся:
определение на слух, прослеживание по нотной записи ритмических рисунков,
состоящих из различных длительностей и пауз;
исполнение, импровизация с помощью звучащих жестов (хлопки, шлепки,
притопы) и (или) ударных инструментов простых ритмов;
игра «Ритмическое эхо», прохлопывание ритма по ритмическим карточкам,
проговаривание с использованием ритмослогов;
разучивание, исполнение на ударных инструментах ритмической партитуры;
слушание музыкальных произведений с ярко выраженным ритмическим
рисунком, воспроизведение данного ритма по памяти (хлопками);
Ритмический рисунок
Содержание: Длительности половинная, целая, шестнадцатые. Паузы.
Ритмические рисунки. Ритмическая партитура.
Виды деятельности обучающихся:

определение на слух, прослеживание по нотной записи ритмических рисунков,
состоящих из различных длительностей и пауз;
исполнение, импровизация с помощью звучащих жестов (хлопки, шлепки,
притопы) и (или) ударных инструментов простых ритмов;
игра «Ритмическое эхо», прохлопывание ритма по ритмическим карточкам,
проговаривание с использованием ритмослогов;
разучивание, исполнение на ударных инструментах ритмической партитуры;
слушание музыкальных произведений с ярко выраженным ритмическим
рисунком, воспроизведение данного ритма по памяти (хлопками);
Размер
Содержание: Равномерная пульсация. Сильные и слабые доли. Размеры 2/4, 3/4,
4/4.
Виды деятельности обучающихся:
ритмические упражнения на ровную пульсацию, выделение сильных долей в
размерах 2/4, 3/4, 4/4 (звучащими жестами или на ударных инструментах);
определение на слух, по нотной записи размеров 2/4, 3/4, 4/4;
исполнение вокальных упражнений, песен в размерах 2/4, 3/4, 4/4 с хлопкамиакцентами на сильную долю, элементарными дирижёрскими жестами;
слушание музыкальных произведений с ярко выраженным музыкальным
размером, танцевальные, двигательные импровизации под музыку;
вариативно: исполнение на клавишных или духовых инструментах попевок,
мелодий в размерах 2/4, 3/4, 4/4; вокальная и инструментальная импровизация в
заданном размере.
Музыкальный язык
Содержание: Темп, тембр. Динамика (форте, пиано, крещендо, диминуэндо).
Штрихи (стаккато, легато, акцент).
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с элементами музыкального языка, специальными терминами, их
обозначением в нотной записи;
определение изученных элементов на слух при восприятии музыкальных
произведений;
наблюдение за изменением музыкального образа при изменении элементов
музыкального языка (как меняется характер музыки при изменении темпа, динамики,
штрихов);
исполнение вокальных и ритмических упражнений, песен с ярко выраженными
динамическими, темповыми, штриховыми красками;
использование элементов музыкального языка для создания определённого
образа, настроения в вокальных и инструментальных импровизациях;
вариативно: исполнение на клавишных или духовых инструментах попевок,
мелодий с ярко выраженными динамическими, темповыми, штриховыми красками;
исполнительская интерпретация на основе их изменения. Составление музыкального
словаря.
Высота звуков

Содержание: Регистры. Ноты певческого диапазона. Расположение нот на
клавиатуре. Знаки альтерации (диезы, бемоли, бекары).
Виды деятельности обучающихся:
освоение понятий «выше-ниже»;
определение на слух принадлежности звуков к одному из регистров;
прослеживание по нотной записи отдельных мотивов, фрагментов знакомых песен,
вычленение знакомых нот, знаков альтерации;
наблюдение за изменением музыкального образа при изменении регистра;
вариативно: исполнение на клавишных или духовых инструментах попевок,
кратких мелодий по нотам; выполнение упражнений на виртуальной клавиатуре.
Мелодия
Содержание: Мотив, музыкальная фраза. Поступенное, плавное движение
мелодии, скачки. Мелодический рисунок.
Виды деятельности обучающихся:
определение на слух, прослеживание по нотной записи мелодических рисунков с
поступенным, плавным движением, скачками, остановками;
исполнение, импровизация (вокальная или на звуковысотных музыкальных
инструментах) различных мелодических рисунков;
вариативно: нахождение по нотам границ музыкальной фразы, мотива;
обнаружение повторяющихся и неповторяющихся мотивов, музыкальных фраз,
похожих друг на друга; исполнение на духовых, клавишных инструментах или
виртуальной клавиатуре попевок, кратких мелодий по нотам.
Сопровождение
Содержание: Аккомпанемент. Остинато. Вступление, заключение, проигрыш.
Виды деятельности обучающихся:
определение на слух, прослеживание по нотной записи главного голоса и
сопровождения;
различение, характеристика мелодических и ритмических особенностей
главного голоса и сопровождения;
показ рукой линии движения главного голоса и аккомпанемента;
различение простейших элементов музыкальной формы: вступление,
заключение, проигрыш;
составление наглядной графической схемы;
импровизация ритмического аккомпанемента к знакомой песне (звучащими
жестами или на ударных инструментах);
вариативно: исполнение простейшего сопровождения к знакомой мелодии на
клавишных или духовых инструментах.
Песня
Содержание: Куплетная форма. Запев, припев.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство со строением куплетной формы;
составление наглядной буквенной или графической схемы куплетной формы;
исполнение песен, написанных в куплетной форме;

различение куплетной формы при слушании незнакомых музыкальных
произведений;
вариативно: импровизация, сочинение новых куплетов к знакомой песне.
Лад
Содержание: Понятие лада. Семиступенные лады мажор и минор. Краска
звучания. Ступеневый состав.
Виды деятельности обучающихся:
определение на слух ладового наклонения музыки;
игра «Солнышко – туча»;
наблюдение за изменением музыкального образа при изменении лада;
распевания, вокальные упражнения, построенные на чередовании мажора и
минора;
исполнение песен с ярко выраженной ладовой окраской;
вариативно: импровизация, сочинение в заданном ладу; чтение сказок о нотах и
музыкальных ладах.
Пентатоника
Содержание: Пентатоника – пятиступенный лад, распространённый у многих
народов.
Виды деятельности обучающихся:
слушание инструментальных произведений, исполнение песен, написанных в
пентатонике
Ноты в разных октавах
Содержание: Ноты второй и малой октавы. Басовый ключ.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с нотной записью во второй и малой октаве;
прослеживание по нотам небольших мелодий в соответствующем диапазоне;
сравнение одной и той же мелодии, записанной в разных октавах;
определение на слух, в какой октаве звучит музыкальный фрагмент;
вариативно: исполнение на духовых, клавишных инструментах или виртуальной
клавиатуре попевок, кратких мелодий по нотам.
Дополнительные обозначения в нотах
Содержание: Реприза, фермата, вольта, украшения (трели, форшлаги).
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с дополнительными элементами нотной записи;
исполнение песен, попевок, в которых присутствуют данные элементы.
Ритмические рисунки в размере 6/8
Содержание: Размер 6/8. Нота с точкой. Шестнадцатые. Пунктирный ритм.
Виды деятельности обучающихся:
определение на слух, прослеживание по нотной записи ритмических рисунков в
размере 6/8;
исполнение, импровизация с помощью звучащих жестов (хлопки, шлепки,
притопы) и (или) ударных инструментов;
игра «Ритмическое эхо», прохлопывание ритма по ритмическим карточкам,

проговаривание ритмослогами;
разучивание, исполнение на ударных инструментах ритмической партитуры;
слушание музыкальных произведений с ярко выраженным ритмическим
рисунком, воспроизведение данного ритма по памяти (хлопками);
вариативно: исполнение на клавишных или духовых инструментах попевок,
мелодий и аккомпанементов в размере 6/8.
Тональность. Гамма
Содержание: Тоника, тональность. Знаки при ключе. Мажорные и минорные
тональности (до 2–3 знаков при ключе).
Виды деятельности обучающихся:
определение на слух устойчивых звуков;
игра «устой – неустой»;
пение упражнений – гамм с названием нот, прослеживание по нотам;
освоение понятия «тоника»;
упражнение на допевание неполной музыкальной фразы до тоники «Закончи
музыкальную фразу»;
вариативно: импровизация в заданной тональности.
Интервалы
Содержание: Понятие музыкального интервала. Тон, полутон. Консонансы:
терция, кварта, квинта, секста, октава. Диссонансы: секунда, септима.
Виды деятельности обучающихся:
освоение понятия «интервал»;
анализ ступеневого состава мажорной и минорной гаммы (тон-полутон);
различение на слух диссонансов и консонансов, параллельного движения двух
голосов в октаву, терцию, сексту;
подбор эпитетов для определения краски звучания различных интервалов;
разучивание, исполнение попевок и песен с ярко выраженной характерной
интерваликой в мелодическом движении;
элементы двухголосия;
вариативно: досочинение к простой мелодии подголоска, повторяющего
основной голос в терцию, октаву; сочинение аккомпанемента на основе движения
квинтами, октавами.
Гармония
Содержание: Аккорд. Трезвучие мажорное и минорное. Понятие фактуры.
Фактуры аккомпанемента бас-аккорд, аккордовая, арпеджио.
Виды деятельности обучающихся:
различение на слух интервалов и аккордов;
различение на слух мажорных и минорных аккордов;
разучивание, исполнение попевок и песен с мелодическим движениемпо звукам
аккордов;
вокальные упражнения с элементами трёхголосия;
определение на слух типа фактуры аккомпанемента исполняемых песен,
прослушанных инструментальных произведений;

вариативно: сочинение аккордового аккомпанемента к мелодии песни.
Музыкальная форма
Содержание: Контраст и повтор как принципы строения музыкального
произведения. Двухчастная, трёхчастная и трёхчастная репризная форма. Рондо:
рефрен и эпизоды.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство со строением музыкального произведения, понятиями двухчастной и
трёхчастной формы, рондо;
слушание произведений: определение формы их строения на слух;
составление наглядной буквенной или графической схемы;
исполнение песен, написанных в двухчастной или трёхчастной форме;
вариативно: коллективная импровизация в форме рондо, трёхчастной репризной
форме; создание художественных композиций (рисунок, аппликация) по законам
музыкальной формы.
Вариации
Содержание: Варьирование как принцип развития. Тема. Вариации.
Виды деятельности обучающихся:
слушание произведений, сочинённых в форме вариаций;
наблюдение за развитием, изменением основной темы;
составление наглядной буквенной или графической схемы;
исполнение ритмической партитуры, построенной по принципу вариаций;
вариативно: коллективная импровизация в форме вариаций.

ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ
№
п/п

Наименование
разделов и тем
программы

Количество часов
Контрольные
Всего
работы

Раздел 1. Народная музыка России
Край, в котором ты
живёшь: русские
народные песни «Во
поле береза стояла»,
1.1
«Уж как по мосту,
мосточку»;
В.Я.Шаинский «Вместе
весело шагать»
Русский фольклор:
русские народные
1.2
песни «Из-под дуба, изпод вяза»
Русские народные
музыкальные
инструменты: Русские
1.3
народные песни
«Светит месяц»; «Ах
вы, сени, мои сени»
Сказки, мифы и
легенды: «Былина о
Вольге и Микуле», А.С.
Аренский «Фантазия на
темы Рябинина для
фортепиано с
1.4
оркестром»;
Н.Добронравов М.
Таривердиев
«Маленький принц»
(Кто тебя выдумал,
звездная страна…)
Народные праздники:
песни-колядки
1.5
«Пришла коляда», «В
ночном саду»
Фольклор народов
России: народная песня
1.6
коми «Провожание»;
татарская народная
песня «Туган як»
Фольклор в творчестве
профессиональных
музыкантов: Хор «А
мы просо сеяли» из
1.7
оперы Н.А. РимскогоКорсакова
«Снегурочка», П.И.
Чайковский Финал из

1

1

1

1

1

1

1

Практические
работы

Электронные
(цифровые)
образовательные
ресурсы

симфонии № 4
Итого по разделу
Раздел 2. Классическая музыка
Русские композиторыклассики:
П.И.Чайковский
2.1
«Немецкая песенка»,
«Неаполитанская
песенка» из Детского
альбома
Европейские
композиторы-классики:
Л. ван Бетховен
2.2
«Сурок»; Концерт для
фортепиано с
оркестром № 4, 2-я
часть
Музыкальные
инструменты. Скрипка,
виолончель: Н.
Паганини каприс № 24;
Л. Делиб Пиццикато из
2.3
балета «Сильвия»; А.
Вивальди Концерт для
виолончели с
оркестром соль-минор,
2 часть
Вокальная музыка:
М.И. Глинка
2.4
«Жаворонок»;
"Школьный вальс"
Исаака Дунаевского
Программная музыка:
А.К. Лядов
«Кикимора»,
«Волшебное озеро»;
2.5
М.П. Мусоргский.
«Рассвет на Москвереке» – вступление к
опере «Хованщина»
Симфоническая
музыка: П.И.
Чайковский Симфония
№ 4, Финал; С.С.
2.6
Прокофьев.
Классическая
симфония (№ 1) Первая
часть
Мастерство
исполнителя: Русская
народная песня «Уж,
2.7
ты сад» в исполнении
Л. Руслановой; Л. ван
Бетховен Патетическая

7

1

1

1

1

1

1

1

соната (1-я часть) для
фортепиано в
исполнении С.Т.
Рихтера
Инструментальная
музыка: Р. Шуман
2.8
«Грезы»; С.С.
1
Прокофьев «Сказки
старой бабушки»
Итого по разделу
8
Раздел 3. Музыка в жизни человека
Главный музыкальный
3.1
1
символ: Гимн России
Красота и вдохновение:
«Рассвет-чародей»
музыка В.Я.Шаинского
сл. М.С.Пляцковского;
П.И. Чайковский
3.2
1
«Мелодия» для
скрипки и фортепиано,
А.П. Бородин
«Ноктюрн из струнного
квартета № 2»
Итого по разделу
2
Раздел 1. Музыка народов мира
Диалог культур: М.И.
Глинка Персидский хор
из оперы «Руслан и
Людмила»; А.И.
Хачатурян «Русская
пляска» из балета
1.1
«Гаянэ»; А.П. Бородин
2
музыкальная картина
«В Средней Азии»;
Н.А. Римский-Корсаков
«Песня индийского
гостя» из оперы
«Садко»
Итого по разделу
2
Раздел 2. Духовная музыка
Инструментальная
музыка в церкви: И.С.
Бах Хоральная
2.1
прелюдия фа-минор
1
для органа, Токката и
фуга ре минор для
органа
Искусство Русской
православной церкви:
молитва «Богородице
2.2
1
Дево Радуйся» хора
братии Оптиной
Пустыни; С.В.

Рахманинов
«Богородице Дево
Радуйся» из
«Всенощного бдения»
Религиозные
праздники: колядки
2.3
«Добрый тебе вечер»,
«Небо и земля»,
Рождественские песни
Итого по разделу
Раздел 3. Музыка театра и кино
Музыкальная сказка на
сцене, на экране:
фильм-балет
«Хрустальный
башмачок» (балет
С.С.Прокофьева
3.1
«Золушка»); aильмсказка «Золотой
ключик, или
Приключения
Буратино», А.Толстой,
муз. А.Рыбникова
Театр оперы и балета:
отъезд Золушки на бал,
3.2
Полночь из балета С.С.
Прокофьева «Золушка»
Балет. Хореография –
искусство танца: вальс,
сцена примерки
3.3
туфельки и финал из
балета С.С. Прокофьева
«Золушка»
Опера. Главные герои и
номера оперного
спектакля: Песня Вани,
Ария Сусанина и хор
«Славься!» из оперы
3.4
М.И. Глинки «Иван
Сусанин»; Н.А.
Римский-Корсаков
опера «Сказка о царе
Салтане»: «Три чуда»,
«Полет шмеля»
Сюжет музыкального
спектакля: сцена у
3.5
Посада из оперы М.И.
Глинки «Иван
Сусанин»
Оперетта, мюзикл: Ж.
Оффенбах «Шествие
3.6
царей» из оперетты
«Прекрасная Елена»;
Песня «До-Ре-Ми» из

1

3

2

1

1

2

1

1

мюзикла Р. Роджерса
«Звуки музыки»
Итого по разделу
8
Раздел 4. Современная музыкальная культура
Современные
обработки
классической музыки:
4.1
Ф. Шопен Прелюдия
1
ми-минор, Чардаш В.
Монти в современной
обработке
Джаз: С. Джоплин
регтайм «Артист
эстрады». Б. Тиэл «Как
4.2
прекрасен мир!», Д.
1
Херман «Hello Dolly» в
исполнении Л.
Армстронга
Исполнители
современной музыки:
О.Газманов «Люси» в
исполнении
4.3
1
Р.Газманова (6 лет); И.
Лиева, Э. Терская
«Мама» в исполнении
группы «Рирада»
Электронные
музыкальные
инструменты: Э.
Артемьев темы из
кинофильмов «Раба
любви», «Родня». Э.
4.4
1
Сигмейстер.
Ковбойская песня для
детского ансамбля
электронных и
элементарных
инструментов
Итого по разделу
4
ОБЩЕЕ КОЛИЧЕСТВО
34
0
ЧАСОВ ПО ПРОГРАММЕ

0

КАЛЕНДАРНО – ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ
№
п/
п
1
2
3

4

5
6
7

8

9

10

11
12
13

14

15

16

Количество часов
Тема урока

Мелодия.
Гимн России.
Здравствуй,
Родина моя!
Моя Россия.
Музыкальная
грамота.
Музыкальные
инструменты
Природа и
музыка.
Прогулка.
Танцы, танцы,
танцы…
Эти разные
марши.
Звучащие
картины.
Расскажи
сказку.
Колыбельные.
Мама.
Музыкальная
грамота.
Великий
колокольный
звон.
Звучащие
картины.
Святые земли
русской.
Молитва.
С Рождеством
Христовым!
Музыкальная
грамота.
Русские
народные
инструменты.
Плясовые
наигрыши.
Разыграй
песню.
Музыка в
народном

Всег
о

Контрольны
е работы

Практически
е работы

Дата
изучени
я

1
1

05.09.25
12.09.25

1

19.09.25

1

26.09.25

1

03.10.25

1

10.10.25

1

17.10.25

1

24.10.25

1

07.11.25

1

14.11.25

1

21.11.25

1

28.11.25

1

05.12.25

1

12.12.25

1

19.12.25

1

26.12.25

Электронные
цифровые
образовательны
е ресурсы

17
18

19

20

21

22

23

24

25

26

27
28

29

30

стиле. Сочини
песенку.
Проводы
зимы.
Встреча весны.
Музыкальная
грамота.
Сказка будет
впереди.
Детский
музыкальный
театр. Опера.
Детский
музыкальный
театр. Балет.
Театр оперы и
балета.
Волшебная
палочка
дирижера.
Опера «Руслан
и Людмила».
Сцены из
оперы.
Какое чудное
мгновенье!
Увертюра.
Финал.
Музыкальная
грамота.
Симфоническа
я сказка "Петя
и Волк".
Картинки с
выставки.
Музыкальное
впечатление.
«Звучит
нестареющий
Моцарт».
Симфония
№40.
Увертюра. Я
Артист.
Волшебный
цветиксемицветик.
Музыкальные
инструменты
(орган). И все
это Бах!
Все в
движении.

1

16.01.26

1

23.01.26

1

30.01.26

1

05.02.26

1

12.02.26

1

19.02.26

1

26.02.26

1

05.03.26

1

12.03.26

1

19.03.26

1

02.04.26

1

09.04.26

1

16.04.26

1

23.04.26

Попутная
песня.
Музыка учит
людей
31
понимать друг
друга. Два
лада (легенда).
Природа и
32
музыка. Весна.
Осень.
Печаль моя
33
светла.
Первый.
Мир
композитора.
Я Артист.
34
Могут ли
иссякнуть
мелодии?
ОБЩЕЕ
КОЛИЧЕСТВО
ЧАСОВ ПО
ПРОГРАММЕ

1

30.04.26

1

07.05.26

1

14.05.26

1

21.05.26

34

0

0

УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ
для учителя:
1.Уроки музыки 1-4 класс: пособие для учителей общеобразовательных учреждений
авт.-сост. Е.Д.Критская, Г.П.Сергеева, Т.С.Шмагина.- М.: Просвещение, 2019.
2.Уроки музыки. 1-4 классы. Поурочные разработки, авт.: Е. Д. Критская, Г. П.
Сергеева, Т. С. Шмагина, М. :Просвещение, 2023 г.
для учащихся:
1.Учебник Музыка 2 класс. авт. Критская Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С. М.:
издательство Москва «Просвещение», 2023 год;

Учебно-методические средства обучения
1. ФГОС начального общего образования
2. Примерная программа начального общего образования.
3. Учебник Музыка 2 класс. авт. Критская Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С. М.:
издательство Москва «Просвещение», 2023 год;
4. 9.Хрестоматия музыкального материала к учебнику «Музыка» 2 кл. авт. Критская
Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С.
5. 10.Фонохрестоматии музыкального материала к учебнику «Музыка» 2 класс. (СD)
авт. Критская Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С.
6. 11.Книги о музыке и музыкантах.
7. 12.Научно-популярная литература по искусству.
Печатные пособия
8. 1.Портреты композиторов.
9. 2.Таблицы признаков характера звучания
10. 3.Таблица длительностей
11. 4.Таблица средств музыкальной выразительности
12. 5.Схема: расположение инструментов и оркестровых групп в различных видах
оркестров.
Экранно-звуковые пособия
13. 1.Аудиозаписи и фонохрестоматии по музыке.
14. 2.Видеофильмы, посвященные творчеству выдающихся отечественных и
зарубежных композиторов.
15. 3.Видеофильмы с записью фрагментов из оперных спектаклей.
16. 4.Видеофильмы с записью фрагментов из балетных спектаклей.
17. 5.Видеофильмы с записью известных оркестровых коллективов.
18. 6.Видеофильмы с записью фрагментов из мюзиклов.
19. 7.Нотный и поэтический текст песен.
20. 8.Изображения музыкантов, играющих на различных инструментах.
21. 9.Фотографии и репродукции картин крупнейших центров мировой
музыкальной культуры.
Технические средства обучения
22. 1.Компьютер

23. 2.Экран
24. 3.Мультимедиа проектор
Цифровые и электронные образовательные ресурсы
25. 1.Мультимедийная программа «Шедевры музыки» издательства «Кирилл и
Мефодий».
26. 2.Мультимедийная программа «Энциклопедия классической музыки»
«Коминфо».
27. 3.Мультимедийная программа «Музыка. Ключи».
28. 4.Мультимедийная программа «Энциклопедия Кирилла и Мефодия 2009г.».
29. 5.Мультимедийная программа «История музыкальных инструментов».
Интернет-ресурсы:
1. http://минобрнауки.рф/
2. http://www.edu.ru/
3. http://music.edu.ru/.
4. http://viki.rdf.ru/.